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Diante de todo esse universo de reflexão, o qual aponta para uma atitude de mudança da prática docente, como pensar num ensino de acústica que promova a dialogicidade mediada pela culturalidade? Como tornar-se um professor mediador crítico? Como tornar-se um professor leitor crítico, na busca de elementos nas diversas disciplinas e no mundo real para construir estratégias que promovam uma educação igualmente crítica? Decerto, são inquietações que podem ocorrer a qualquer professor que é pesquisador e que, por algum motivo, desperta para a sua própria práxis ou, já tendo feito isto, resolve realizar o suicídio de classe. Na práxis desta ação junto com o povo, redescobre sua intelectualidade, ensinando e, ao mesmo tempo, aprendendo com o conhecimento desse povo, sua cultura e sua história. Descobre-se participando desse ato cognoscente, do qual nascem e renascem caminhos verdadeiros de ação, caminhos esses que, segundo Freire, precisam ser integradores, interdisciplinares.

Enquanto esteve à frente da Secretaria de Educação da Prefeitura Municipal de São Paulo, no período de 1989 a 1992, Paulo Freire pôde por em ação um plano de educação integrador, voltado para o desenvolvimento da cidadania a partir da articulação das diversas linguagens, guiados pelos seguintes princípios:

i. O currículo deve ser construído a partir do levantamento da realidade vivenciada pela comunidade e, desta, devem surgir os temas geradores. A partir desses temas geradores, surgem os conteúdos e se pensa a interseção entre as diversas disciplinas.

ii. O estudo de tal realidade deve ser feito sob os vários olhares disciplinares, realizados pelos professores das diversas disciplinas.

iii. Respeitando-se as especificidades de cada matéria, articular a integração entre elas na análise dos temas geradores. Em tal articulação, devem-se estabelecer relações entre os conteúdos disciplinares, permitindo o desenvolvimento de visões de mundo críticas.

Em tal proposta, parece-nos implícita uma predisposição do professor em aceitar dialogar com outros mundos disciplinares, aprender com outros professores, saindo do seu mundo disciplinar na aventura de criar um ambiente propício a articulações desse tipo. Por exemplo, na definição dos temas geradores, os professores devem estar preparados para

saírem do mundo pronto, organizado e neutro dos conteúdos e livros didáticos para, então, aventurarem-se na construção de uma escola integradora, formadora de cidadãos. É preciso, além desta ‘boa vontade’ um agir pedagógico comprometido com a causa dos excluídos. É preciso estudar, apropriar-se de novas linguagens, alargando as fronteiras para melhor debruçar-se no pensar temas geradores que realmente sejam significativos para a comunidade na qual a escola insere-se.

Libâneo (2002, p. 70-80), faz uma interessante discussão da proposta interdisciplinar como estratégia para a construção de um currículo capaz de inserir-se na realidade de uma comunidade, promovendo uma educação dialógica transformadora, cujas vantagens por ele apontadas são as seguintes (p. 73):

“l- As fronteiras entre as matérias ficam diluídas, em torno de um tema comum. Há um compartilhamento de conhecimentos. 2- Há uma negociação entre os professores para definir conteúdos mais ligados a uma determinada matéria, provocando uma complementaridade de abordagens. 3- Os alunos vão desenvolvendo habilidades comuns a varias matérias, à medida que os professores não trabalham mais isoladamente. 4- Assegura-se a interdisciplinaridade. O aluno vai percebendo a inter-relação dos vários ramos que compõem o conhecimento, isto é, reconhecer os nexos existentes entre as diversas matérias. 5- Assegura-se o equilíbrio entre o geral e o especifico, isto é, não se perde a visão especifica de cada área.”.

A experiência vivenciada no percurso de nossa pesquisa mostrou-nos que não é fácil olhar e tentar entender qualquer conteúdo disciplinar encerrado nele mesmo. Quando pensamos em educação em ciências numa perspectiva interdisciplinar, o primeiro receio que nos bate à porta é aquele de não conseguirmos êxito. Sentimo-nos como o próprio Pedro, caricaturado pelo Raul Seixas na música “Meu Amigo Pedro” (RAUL SEIXAS, PAULO COELHO, 1976), na defesa de sua identidade cultural. Transcender do mundo ‘careta’ de uma ciência pronta, neutra, própria do saber escolar tradicional, para adentrar no mundo da vida.

“Tente me ensinar das tuas coisas, que a vida é séria, e a guerra é dura. Mas se não puder, cale essa boca, Pedro, e deixa eu viver minha loucura. Lembro, Pedro, aqueles velhos dias quando os dois pensavam sobre o mundo. Hoje eu te chamo de careta, Pedro, e você me chama vagabundo.

Pedro, onde você vai eu também vou. Pedro, onde você vai eu também vou. Mas tudo acaba onde começou.”.

É preciso que a escola abra espaço para que os alunos possam expor suas inquietações, possam exercer a práxis fundada na garantia da autonomia. A partir de debates, rebuscarem suas experiências considerando também a linguagem escolar que pode, inclusive, ajudar a instrumentalizar o discurso, organizá-lo. Por outro lado, é preciso considerar a arte, a expressão artística em todas as dimensões possíveis, buscando por meio desta e com esta testemunhar a construção das identidades culturais, dos valores do povo. A arte pode ser tomada como atividade meio, na construção de temas geradores capazes de contemplar as diversas disciplinas, mas deve também constituir-se em atividade fim, o ensino da arte como ela mesma.

Esta busca de construir dentro da sala de aula um processo dialógico tem guiado diversas pesquisas em educação em ciências. Se, de um lado, se nutre na possibilidade emancipatória, na medida em que possibilita a construção de um conhecimento por parte de quem aprende, de outro abre espaço para as expressões populares, nas quais, haverá sempre elementos próprios da cultura local, em processo de aculturação, impregnados das marcas da globalização. Nesses movimentos, haverá sempre a oportunidade de eleger temas geradores a partir desses elementos, os quais possuem ligação direta com a história e a identidade do povo, seja na linguagem, na música, no gosto da comida, na religiosidade popular. “O intelectual, o filósofo que quer se unir às massas, deve se apropriar desse conhecimento do senso comum, desse conhecimento do não filósofo, que é um filósofo que se ignora, para então fazer com que seu conhecimento se enriqueça, que sua filosofia adquira um sentido na transformação da vida e da sociedade.” (FREIRE, 1985, p. 31).

Num discurso interdisciplinar não é possível, idealmente, enxergar qualquer uma das disciplinas presentes, pois, nesse nível, elas já não existem enquanto suas teorias e métodos específicos, mas, sim, um discurso unificador, uma reflexão na qual elementos distantes se concatenam em torno da análise de um problema comum. Obviamente que ações dialógicas interdisciplinares na escola em muito se distanciam desse patamar ideal, qual seja o da formação de um cidadão capaz de articular os conhecimentos adquiridos para lidar com o mundo nesse nível. Nesse sentido, é interessante observar que, numa primeira análise, parece razoável que a acústica goze de um potencial interdisciplinar que não se emprestaria a outras teorias físicas, como, por exemplo, o eletromagnetismo e a termodinâmica, dada sua proximidade com os estudos de paisagens sonoras e da música, em particular, possibilitando inserções de naturezas histórica, social, tecnológica, dentre outras. Contudo, os caminhos trilhados nesta pesquisa transportaram-nos a um mirante que nos possibilitou ver que esta relação está tão próxima quanto estão próximas ciência e percepção, seja ela auditiva, visual,

tátil, palatar ou olfativa. Levou-nos a ver que ciência e tecnologia estão imbricadas no mundo da arte mais geral. Como não emprestar esforços de pesquisa na análise do mundo da percepção visual e sua relação com a ciência, tecnologia, sociedade e ambiente? Para muito além das retóricas apresentações feitas por professores e livros didáticos, nas quais a óptica comparece, quando muito, na análise da ortóptica e de instrumentos ópticos como o telescópio e o microscópio, poderíamos considerar, por exemplo, o mundo da informação visual e sua importância numa sociedade capitalista. As mensagens ideológicas que são veiculadas por meio do recurso visual nos meios de comunicação de massa. Como não considerar o império da indústria da beleza numa sociedade de consumo. De outra sorte ainda, poderíamos pensar na relação entre a pintura e a história da humanidade ou, simplesmente a importância dos artistas populares como elemento de resistência no processo de globalização. Nesse sentido, semelhantemente ao problema do som e da música, a análise da luz enquanto ciência e sua relação com o mundo da informação visual abrem espaço a inúmeras possibilidades de abordagens interdisciplinares que podem ir desde a ligação com a pintura (perspectiva enquanto arte e ciência) até seu uso altamente presente no mundo capitalista.

Assim como o sutil jogo entre dissonância/tensão e consonância/resolução confere beleza a uma música, os atributos da mensagem visual também procuram mexer com estatutos da percepção humana. Da mesma forma que o ser humano não aprecia a mesmice, o monótono, retratado, por exemplo, pelo cotidiano de Chico Buarque (1971), também não aprecia, e ainda mais caprichosamente, a experiência sonora monotônica, a melodia inflexível ou a música sem silêncio.

“Não existiria som se não houvesse o silêncio. Não haveria luz se não fosse a escuridão. A vida é mesmo assim, dia e noite, não e sim...

Cada voz que canta o amor não diz tudo o que quer dizer,

Tudo o que cala fala mais alto ao coração. Silenciosamente eu te falo com paixão... Eu te amo calado, como quem ouve uma sinfonia de silêncios e de luz.

Nós somos medo e desejo, somos feitos de silêncio e som.

Tem certas coisas que eu não sei dizer...” (LULU SANTOS, 1996).

Quando pensamos no estudo do calor, nos vem logo à mente a saga do povo nordestino, cuja cultura verte da relação desse homem com o lugar, conhecido como árido e semiárido. Como ignorar toda a potencialidade da relação entre esse homem, sua cultura e sua história e o lidar com a escassez de água e com as altas temperaturas? As paisagens sonoras

retratadas trazem à arte o sentido mais árduo desta sobrevivência histórica. Quanta (cons)ciência pode ser gerada a partir desse cotidiano, da cultura do sertão, seja na pintura, no cordel, nos contos, na música, nas toadas, na forma de vestir-se, de tratar os alimentos. É preciso conhecer, ir a fundo, vivenciar. É esse aproximar-se o primeiro passo da pedagogia freiereana. Como não vislumbrar um ensino de termodinâmica a partir das imagens compartilhadas por Djavan na música “seca”, retratada acima? O conhecimento destas paisagens oferece inúmeras possibilidades na construção de temas geradores para uma proposta de educação integradora.

O desenvolvimento de temas geradores capazes de promover debates pode constituir-se numa vertente crítica no ensino de acústica. Obviamente que na formação dos licenciandos em física não há qualquer disciplina cujo perfil sequer aproxime-se desse ideal freireano. Por outro lado, o desenvolvimento de uma nova disciplina, ou melhor, de uma interdisciplina, pode constituir-se num bom começo para que os estudantes possam dialogar, repensar os conceitos aprendidos, relativos ao estudo do som, a partir de uma perspectiva interdisciplinar, cultural, cujo objetivo comum seja a educação sonora do cidadão. Nesse discurso interdisciplinar, a física já não aparece nitidamente, mas apenas como linguagem a concorrer na leitura das paisagens sonoras.

Esta proposta de mudança não dos conteúdos de física, mas da articulação desses conteúdos com o mundo da informação e da cultura, levou ao desenvolvimento de temas estruturados desses conteúdos nas suas abordagens, os chamados temas transversais (BRASIL, 2002). Nesse sentido, os PCN+ indicam a superação ou, pelo menos, a amenização do caráter disciplinar da estrutura educacional brasileira, por meio de temáticas interdisciplinares a serem convocadas nos contextos reais de pesquisa. Em consonância com esta indicação estão as competências a serem desenvolvidas, quais sejam ‘investigação e compreensão‘, ‘representação e comunicação’ e ‘contextualização histórica e sociocultural’. Nesse cenário, inaugura um novo ensino de física, voltado para a “formação de um cidadão contemporâneo, atuante e solidário, com instrumentos para compreender, intervir e participar na realidade.” (p. 59).

No caso específico do ensino da física do som é clara a intencionalidade de atrelar o ensino de tal conteúdo ao mundo real. Para tanto, os PCN+ propõem o tema estruturador “som, imagem e informação”, dentre os seis recomendados para estruturar o ensino da física, indicando que tanto o estudo da ótica, quanto o estudo do som, podem tornar-se espaço adequado para discutir a tecnologia da informação por meio do som e da imagem. No caso específico da acústica, “pode ainda permitir uma interface importante com as artes, a música

em particular, ou, ainda, o reconhecimento dos vários instrumentos associados a diferentes culturas.” (p. 70). Aqui, entendemos novamente que a perspectiva cultural pode dialogar com a física não só no estudo da acústica, mas também no da ótica. Nesse cenário, é importante frisar que tais ligações entre acústica e música devem ir muito além da mera análise de letras de canções (p. 68) que muito embora consista numa interessante estratégia, é muito ínfima diante do vasto universo das ligações possíveis.

Esse tema estruturador tem por objetivo pensar o ensino de acústica numa perspectiva que leve em consideração não só física, como tem sido feito até hoje, mas também sua inserção no mundo contemporâneo, possibilitando a compreensão dos processos de produção, captação e registro de sinais, bem como toda a tecnologia da reprodução de músicas, inclusive os formatos digitais. Nesse sentido, é feito o convite para a compreensão da física “como parte integrante da cultura contemporânea, identificando sua presença em diferentes âmbitos e setores, como, por exemplo, nas manifestações artísticas ou literárias, em peças de teatro, letras de músicas etc., estando atento à contribuição da ciência para a cultura humana.” (p. 68).

O tema “som, imagem e informação” é apresentado em quatro unidades temáticas, relativas à produção, transmissão, armazenamento e reprodução, como transcrito a seguir.

Unidades Temáticas

1. Fontes sonoras

• Identificar objetos, sistemas e fenômenos que produzem sons para reconhecer as características que os diferenciam.

• Associar diferentes características de sons a grandezas físicas (como frequência, intensidade etc.) para explicar, reproduzir, avaliar ou controlar a emissão de sons por instrumentos musicais ou outros sistemas semelhantes. • Conhecer o funcionamento da audição humana para monitorar limites de conforto, deficiências auditivas ou poluição sonora.

2. Formação e detecção de imagens

• Identificar objetos, sistemas e fenômenos que produzem imagens para reconhecer o papel da luz e as características dos fenômenos físicos envolvidos.

• Associar as características de obtenção de imagens a propriedades físicas da luz para explicar, reproduzir, variar ou controlar a qualidade das imagens produzidas.

• Conhecer os diferentes instrumentos ou sistemas que servem para ver, melhorar e ampliar a visão: olhos, óculos, telescópios, microscópios etc., visando utilizá-los adequadamente.

3. Gravação e reprodução de sons e imagens

• Compreender, para utilizar adequadamente, diferentes formas de gravar e reproduzir sons: discos, fita magnética de cassete, de vídeo, cinema ou CDs.

• Compreender, para utilizar adequadamente, diferentes formas de gravar e reproduzir imagens: fotografia, cinema, vídeo, monitores de tevê e computadores.

4. Transmissão de sons e imagem

• Conhecer os processos físicos envolvidos nos diferentes sistemas de transmissão de informação sob forma de sons e imagens para explicar e monitorar a utilização de transmissões por antenas, satélites, cabos ou por meio de fibras ópticas.

• Compreender a evolução dos meios e da velocidade de transmissão de informação ao longo dos tempos, avaliando seus impactos sociais, econômicos ou culturais.

Como podemos ver nos itens que compõem as unidades temáticas um, dois e quatro, há uma tendência a considerar as ligações entre a acústica e a tecnologia, seja por meio da análise das diversas mídias disponíveis no mercado, nas quais o áudio é gravado e reproduzido, seja na compreensão dos fundamentos dos sistemas de transmissão e recepção de áudio. Muito embora esses temas sejam absolutamente importantes, uma ação dialógica problematizadora deveria passar também pela culturalidade, abrindo espaço, inclusive, para analisar o impacto das citadas tecnologias na sociedade de consumo. Muito embora o uso de novas tecnologias deva ter lugar na escola, é preciso que seu uso seja acompanhado de uma análise crítica, na qual a ação mediadora do professor será sempre indubitável.

Num interessante artigo que foi publicado na revista “A Física na Escola”, intitulado “A contribuição da física para um novo ensino médio” (KAWAMURA; HOSOUME, 2003), há um relato da forma como as ciências e, em particular a física, podem ser ensinadas, de acordo com as recomendações dos PCN e PCN+. Nesse relato, as autoras apontam para a importância de considerar as dimensões sociais, políticas e econômicas na formação científica. Nesta acepção, o ensino de física na escola média deve vislumbrar a formação do indivíduo, independentemente de sua escolha profissional futura. Deve estar igualmente voltado para a compreensão do mundo real, em especial, aos temas atuais do mundo contemporâneo. Para alcançar esses objetivos, as diversas disciplinas foram organizadas em três grandes áreas, quais sejam, ‘linguagens e códigos’ (português, língua estrangeira, artes, educação física, informática e demais formas de expressão), ‘ciências da natureza e matemática’ (biologia, física, química e matemática) e ‘ciências humanas’ (história, geografia

e demais áreas das ciências humanas, como, por exemplo, psicologia, sociologia e filosofia). As competências e habilidades a serem desenvolvidas, devem considerar três dimensões: ‘investigação e compreensão‘, ‘representação e comunicação’ e ‘contextualização histórica e sociocultural’. Segundo as autoras,

“Uma delas, interna à própria área, diz respeito à investigação e compreensão propriamente dita dos fenômenos físicos. A outra, para expressar a relação da Física com a área de linguagens e códigos, diz respeito a questões relativas à representação e comunicação em Física, ou seja, à linguagem específica da Física e às formas de expressão próprias ao seu campo. Finalmente, para estabelecer com mais clareza a relação da Física com as Ciências Humanas, há que considerar-se a contextualização sociocultural dos conhecimentos científicos, que incluem os aspectos históricos e sociais envolvidos na produção de seu conhecimento e no desenvolvimento tecnológico.” (p. 24).

Muito embora estas recomendações tragam uma melhora considerável na perspectiva de uma educação integradora, ainda consiste num ideal que se situa muito além das apresentações presentes nos livros didáticos de física para o ensino médio recomendados pelo PNLEM. Igualmente distantes estão as propostas veiculadas pelos artigos publicados nos principais periódicos de educação em ciências analisados no capítulo 1 desta pesquisa.

A articulação das dimensões acima analisadas com os temas geradores freireanos levou-nos a pensar nas paisagens sonoras enquanto um tema gerador que permite inserções no universo da cultura, na análise sociopolítica e histórica, bem como na análise das diversas linguagens que podem concorrer na problematização de um problema real e significativo para uma determinada comunidade. É nessa vertente que construímos as ações de pesquisa com licenciandos em física e em matemática, a qual é, de certo modo, bastante recente no ensino de física, não havendo sequer uma publicação no Brasil e alguns poucos trabalhos encontrados em periódicos internacionais. Dentre esses, citaríamos o artigo intitulado “Soundscapes” (LAWRENCE, 2003), no qual o autor relata a experiência didática na análise de sons e paisagens sonoras utilizando o computador, o qual tem se tornado importante ferramenta na composição, edição e reprodução de áudio e, por isso, não poderia estar à margem das aulas de acústica. Para o autor, o advento das novas tecnologias incita-nos a repensar não apenas como nós ensinamos, mas também o que nós ensinamos. De fato, mesmo com todo o universo dos instrumentos musicais disponíveis, os alunos não têm contanto com nenhuma experiência musical. Mesmo com toda a disponibilidade de novas tecnologias, como

computadores, programas de áudio, controladores MIDI, os alunos não tem oportunidade de sintetizar nem analisar sons. Mesmo com a possibilidade da análise de paisagens sonoras, para a qual se necessita apenas de um gravador de áudio, um computador e um programa editor de áudio, os alunos continuam aprendendo acústica pelos mesmos gráficos estáticos dos livros didáticos que em nada auxiliam na sensibilização da escuta. Nesse sentido, é preciso que o professor saia do mundo fechado da física, em direção à prática dialógica que possa articular