• Sonuç bulunamadı

Dersin Öğrenme

Kazanımları Dersin Öğrenme Çıktıları

1) Görsel kültüre ilişkin kavramları tanımlar 2) Biçim bilinç nesne ilişkisini kurar ve eleştirir 3) Çeşitli görme tecrübelerini nesne üzerinde belirler 4) Biçimin dayandığı görme tecrübesini tanımlar 5) Görsel kültür analizi yapabilir

Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar:

Rudolf Arnheim, Görsel Düşünme, Metis Yay., İstanbul 2007; S. Veyis Örnek, İlkellerde Din, Büyü, Sanat, Efsane, Gerçek Yayınevi; Mircae Eliade, Dinsel İnançlar ve Düşünceler Tarihi / cilt 1, 2, 3, Kabalcı Yay., 2009; Donna Rosanberg, Dünya Mitolojisi, İmge Kitabevi, 2011

Değerlendirme

Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK

Haftalar Konular

Ders içeriği

Görsellik ve Görsel Kültür, Sanat kavramının tanımı ve kapsamı, ilgili alanın kavram ve tanımları Bakmak/Görmek, Görmek/Bilmek, Gerçeklik, Algı, Gerçeğin Temsili

Nasıl Görüyoruz? Göz’ü tanımak, Görme Duyusunun Tanımlanması Görsel Algı Ve Algılama, Algıda Seçicilik, Görsel Algı Süreci Ve Sanat Mitik Görme

Nitel ve nicel görme

Psikolojik ve Metafizik görme Politik ve dini-ideolojik görme Bilimsel Görme

10 11 12 13 14

Sayısal Görme

Estetik görme ve sanat Mekan

Bilinç

Sanatsal Biçim

Dersin Kodu/Adı RÖA202 - ASA II (RESİM)

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Ugy. Lab. Projeler / Alan

Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

2/2 2 4 - - - 6 4 8

Ders Dili Türkçe

Zorunlu /

Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu ders yarı kuramsal bir atölye dersidir. Resim sanatında nesne ve figürde oran orantı bağlamlarını sorgulama, renk, hava perspektifi yoluyla espas ve renk uygulamasını pekiştirmek, estetik öğelerin disiplinler çerçevesinde çözümünü hedefler.

Dersin Öğrenme

Kazanımları 1 Estetik görme bilinci ve tasarım geliştirme yetisini kazanabilme.

2 Alan bilgisini farklı disiplinlerle ilişkilendirebilme yetisi kazanabilme.

3 Güzel sanatlar eğitimi alanında bilgi,beceri ve tutumlarını geliştirebilme.

4 Kompozisyon bilgisini kullanabilme.

5 Renk ve bilgisi kullanabilme.

6 Farklı boya tekniklerini kullanabilme.

7 Klasik ustaların yapıtlarını sanat eleştirisi bağlamında inceleyebilme.

8 Sanat Eğitimi alanında teknik ve beceriyi geliştirebilme Eğitim formasyonu bilgisi edinebilme.

Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar:

GOMBRICH, E.H Sanatın Öyküsü Remzi Kitap Evi İstanbul-1982

SÖZEN Metin- TANYELİ Uğur, Sanat Sözlüğü Remzi Kitabevi İstanbul-1992 TURANİ Adnan, Dünya Sanat Tarihi Remzi Kitabevi İstanbul-1992

WÖLFFLİN Henrich, Sanat Tarihinin Temel Kavramları Remzi Kitabevi-1982 RICHARD Lionel, Ekspresyonizm Remzi Kitabevi-1984

SERRUZALLAZ Mavrice, Empresyonizm Remzi Kitabevi İstanbul-1983 Renaissance, The art of Italian, Könemann

LYNTON Norbert, Modern sanatın öyküsü Remzi kitabevi İstanbul-1982 BATUR Enis, Modernizmin Serüveni YKY Sanat sayı 43

Değerlendirme

Ölçütleri Varsa X

koyunuz

Yüzde (%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60

Ders Sorumluları Dersin İçeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama

1

Yarıyıl ders içerikleri hakkında açıklamalar, dönem boyu yapılacak ödev ve çalışmalarla ilgili detaylı

bilgilendirme yapılır. Malzeme tanıtımı yapılır

2

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri gösterilir. Yağlı boya tekniği ışık ve gölge öğesine bağlı olarak tanıtılır.

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri seçilerek yağlıboya tekniği, espri kopyaları yaptırılarak çözümlenir.

3

Gerçekçi gözleme dayalı ustalardan sanat yapıtı örnekleri gösterilerek anlatılır. Renk ve ışık-gölge öğesi kompozisyon öğesine bağlı olarak anlatılır.

Atölye içi, organik ve inorganik objelerden oluşan kompozisyon kurguları ışık ve gölge öğesine bağlı olarak teknik çözümlemelerle gerçekleştirilir.

4

Realist form çözümleme örnekleri gösterilerek, kompozisyon öğesine dayalı teknik çözümlemeler anlatılır.

Görsel algılama yetisini realist tarzda geliştirmek için kurgusal kompozisyon oluşturulur ve teknik çözümlemeler uygulanır.

5

Ustalardan sanat yapıtı örnekleri seçilir, öğrencilerin teknik gelişim düzeylerine göre tercihler yaptırılır ve kopya yöntemi öğrencinin teknik yöneliş özelliğine

göre anlatılır. Yağlıboya tekniğiyle kopya yöntemi öğrencinin

teknik eğilimi doğrultusunda uygulatılır.

6

Yağlıboya tekniğiyle kurgulanmış atölye içi natürmort çalışmaları ışık-gölgeye bağlı olarak mekân çözümlemeleri anlatılır.

Yağlıboya tekniği ile (Tuval, fırçalar, eskiz kağıtları, kadraj kartonları vb.) yansıtma yetisinin geliştirilmesi amacıyla natürmort çalışmaları uygulatılır.

7

Estetik etki yaratma tekniği olan kolaj yöntemi anlatılır. Teknik uygulaması ile ilgili bilgilendirme yapılır.

Tıpkıbasım görsel dokümanlar (dergiler, gazeteler, fotoğraf kartları, tutkal v.b.) iki boyutlu düzlem üzerinde üç boyutlu etki arayışlarına girilir.

8

Açık havada pastel boya tekniğiyle peyzaj

çalışmaları doğal ışık etkisi altında gözlemlenerek nasıl görsel etki kazandırılacağı anlatılır. Ustaların peyzaj örnekleri gösterilir.

Görsel algılama, kavrama, anlama süreçleri teknikle birleştirilerek çözümlenir. Soft pastel yağlı pastel gibi malzemeler uygulanış yöntemlerine bağlı olarak öğrencilerin biçim deneyimleri geliştirilir.

9

Su bazlı boyalardan olan suluboya tekniği

ustalardan yapıt örnekleriyle anlatılır. Kullanılacak malzeme tanıtımı yapılır.

Teknik yöntemi gerektiren malzemelerle (Suluboya, fırçalar, palet, suluboya resim kağıdı vb.) dış mekanda peyzaj çalışmaları yapılır.

10

Su bazlı boyalardan olan suluboya tekniği

ustalardan yapıt örnekleriyle anlatılır. Kullanılacak malzeme tanıtımı yapılır.

Teknik yöntemi gerektiren malzemelerle (Suluboya, fırçalar, palet, suluboya resim kağıdı vb.) dış mekanda peyzaj çalışmaları yapılır.

11

Öğrenilmiş olan teknik bilgiler doğrultusunda bütün malzemeler örtüştürülerek (karışık teknik) problem çözme, bilgi toplama, çözümleme seçenekler ve değerlendirme sonucunda tasarım oluşturma geliştirme süreci anlatılır.

Öğrenilmiş olan tüm teknik yöntem malzemeleri ile figüratif kompozisyonlar kurulur.

12

Öğrenciler yağlı boya tekniğiyle otoportrelerini ışık-gölge esasına dayanan bir yöntemle aynaya bakarak tuval üzerine yansıtırlar.

Öğrenciler yağlı boya tekniğiyle otoportrelerini ışık-gölge esasına dayanan bir yöntemle aynaya bakarak tuval üzerine yansıtırlar.

13

Figüratif çözümlemeler oran orantıya (proporsiyon) bağlı olarak anlatılır. Figür mekân ilişkisi,

kompozisyon öğeleri dikkate alınarak sorgulanır.

Atölye içi canlı modelden etüt çalışmaları yapılır. Figür mekân ilişkisi yağlıboya tekniğiyle renk-ışık öğesi de dikkate alınarak tuval üzerine aktarılır.

14 İç mekan ve figür ilişkisi oran orantı, espas, renk, ışık öğeleri dikkate alınarak anlatılır.

Canlı modelden figür ve iç mekân ilişkisi oluşturularak yağlı boya tekniği ile gerçekçi gözleme dayalı figüratif kompozisyonlar oluşturulurken plastik bütünlük sağlanır.

Dersin Kodu/Adı RÖA202 - ASA II (SERAMİK)

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Ugy. Lab. Projeler / Alan

Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

2/2 2 4 - - - 6 4 8

Ders Dili Türkçe

Zorunlu /

Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Anasanat I. sınıfta öğrenilmiş olan temel şekillendirme yöntemlerinin öğrenci tarafından yorumlanarak ve sentezlenerek mesleki gelişimini sağlamaktır.

Dersin Öğrenme

Kazanımları 1 Görsel sanatlar eğitimi alanında Türk seramik sanatını açıklayabilme.

2 Alanındaki teknolojik gelişmeleri takip edebilme.

3 Seramiğin kullanım alanlarını açıklayabilme.

4 Teknolojik gelişmeleri alanına uygulayabilme.

5 Yorum çalışmaları ile yaratıcılığı geliştirebilme.

6 Çeşitli şekillendirme ve dekor tekniklerini uygulayabilme.

7 Tarihi çevre ile seramik sanatını ilişkilendirerek açıklayabilme.

8 Sırlama yöntemlerini uygulayabilme.

Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar:

Arcasoy Ateş; seramik teknolojisi

Birks Tony: The complete potter’s compation New Edition.

Dormer Peter; The New Ceramics Trends Tradions Firs Published in Gread Britain 1986 Edgü Ferit; Füreyya Ateş ve Sır İstanbul 1992

Yılmabaşar Jale: Jale Yılmabaşar Seramikleri, yöntemleri Türk Tarih Kurumu Basımevi, Ankara 1980

Tasarım ve Dekor Semineri Bildirileri Kitapçığı Türk seramik Derneği Yayınları N 12

Anadolu’ da Türk Devri Çini ve Seramik Sanatı

Hazırlayan: Öney Gönül - Çobanlı Zehra -İstanbul-2007

Erdinç Bakla Yazarı: Özsezgin Kaya Yayınevi: Bilim Sanat Galerisi 2000 Turay Anna: Anılanmert Beril Daha Çok Ateş İstabul 1994

Değerlendirme

Ölçütleri Varsa X

koyunuz

Yüzde (%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Haftalar Konular

Dersin İçeriği:

Hafta

Teorik Uygulama

1

Seramikte yüzey tasarımı hakkında teorik bilgiler verilmesi (doku, boşluk doluluk, negatif

pozitif, ritm, denge.. vb) Seçilen konu üzerinde tasarım ögeleri dikkate alınarak tasarımlar oluşturulmaya başlandı.

2

Farklı türlerde seramik pano örneklerinin görsel materyalle incelenmesi. Standart 60x60 cm standart kesimli pano uygulaması için eskizlerin istenmesi.

Eskizler değerlendirilerek uygulamaya hazır hale getirilmesi ve gerekli materyalin hazırlanması.

3 Uygulama sırasında dikkat edilmesi gereken

teknik ve estetik değerlerin anlatılması. Pano uygulaması için gerekli plakaların kilden açılarak eskizlerin aktarılması.

4 Mimaride seramik pano uyumuyla ilgili sunum

yapılması. Farklı teknikler sentezlenerek eskize uygun

çalışmanın yapılması.

5

Kutu tekniği hakkında teknik bilgi verilerek bu teknikle uygulanabilecek farklı çalışmaların incelenmesi, genli vazo konusunda yapılmış çalışmaların yorumlanarak incelenmesi.

Genli vazonun üç ayrı formda değişik oranlarda ölçülendirilerek varyasyonlarının eskizlerle hazırlanması.

6 Sır hakkında teorik bilgi verilmesi. Sırın

özelliklerinin tanıtılması. Plakalar oluşturularak formların oluşturulması.

7 Genel Tekrar Genel tekrar

8

Final ödevinin duyurulması. ilköğretime yönelik bir uygulama seçilerek uygulanması ve her aşamasının fotoğraflanarak bir adım adım uygulama panosu yapılması.

Kuruyarak bisküvi pişirimi yapılmış olan pano çalışmaları püskürtme yöntemi gösterilerek sırlanması.

9 Sırlama hatalarının anlatılması. Genli vazo uygulamalarının tamamlanması.

10 Sırlı fırın doldurulması ve sırlı pişirim hakkında

bilgi verilmesi. Sırlı fırın doldurulması, genli vazoların sırlanması.

11 Seramikte bir form olan çılgın çaydanlık sanatçı

örneklerinin incelenmesi. Çılgın çaydanlık konusunda tasarımlar oluşturularak geliştirilmesi.

12

Eskizlerin incelenip irdelenerek uygulamaya, hem teknik hem de estetik yönden hazır hale

getirilmesi. Çılgın çaydanlık formunun uygulanması.

13

Üniversitemize yakın ve ülkemizdeki çini ve seramik açısından en önemli merkez İznik’e gezi düzenlenmesi.

Müze ve ören alanlar ile tarihi mekanlarda çini ve mimaride çini kullanımının incelenmesi.

Seramik objelerin izlenmesi, var olan seramik atölyelerinde üretimin gözlenmesi.

14 Gezi sonrasındaki izlenimler hakkında görüş

bildirme ve değerlendirme Bitmiş çalışmaların son şeklinin verilmesi-sunum aşamasına getirilmesi.

Dersin Kodu/Adı RÖA202 - ASA II (GELENEKSEL TÜRK SANATLARI)

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Ugy. Lab. Projeler / Alan

Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

2/2 2 4 - - - 6 4 8

Ders Dili Türkçe

Zorunlu /

Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Tezhip sanatında kullanılan tasarım ilkelerinin öğretilmesi Dersin Öğrenme

Kazanımları 1) Desen çizmeyi öğrenir.

2) Motif bilgisini geliştirir.

3) Kompozisyon çeşitlerini öğrenir.

4) Halkar deseni çizmeyi öğrenir.

5) Tezhip deseni çizmeyi öğrenir.

Ders Kitabı, Referanslar ve/veya Diğer Kaynaklar:

C.Keskiner,Türk Süsleme Sanatlarında Stilize Çiçekler,C. Keskiner,Türk Süsleme Sanatında Desen ve Motif,İ. A.Birol-Ç.Derman,Türk Tezyinî Sanatlarında Motifler,

Değerlendirme

Ölçütleri Varsa X

koyunuz

Yüzde (%)

Arasınavlar 1 40

Kısa Sınavlar 0

Ödevler 0

Projeler 0

Dönem Ödevi 0

Laboratuar 0

Diğer 0

Dönem Sonu Sınavı 1 60

Ders Sorumluları Yrd. Doç. Ruhi KONAK Dersin İçeriği

Haftalar Konular

1 Tezhip deseninin ölçüsünün verilmesi 2 Desenin çizilmesi

3 Desenin Düzeltilmesi

4 Desenin murakka üzerine geçirilmesi 5 Altın zeminin ve motiflerin boyanması 6 Tahrir çekilmesi

7 Tahrir çekilmesi 8 Ara sınav

9 Zeminin boyanması 10 Zeminin boyanması

11 Motiflere kademe veya tarama yapılması 12 İç bordürün çizilmesi

13 İç bordürün uygulanması 14 Tığ yapılması

Ders Kodu / Ders Adı RÖA206 ÇOCUĞUN SANATSAL

GELİŞİMİ

Yıl/Yarıyıl

Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Ugy. Lab. Projeler / Alan

Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

2/2 2 - - - 2 2 4

Ders Dili Türkçe

Zorunlu /

Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Geleceğin sanat eğitimcilerine, 2-14 yaş arası çocukların zihinsel, fiziksel, ve ruhsal gelişimleri doğrultusunda yaşanacak Resimsel Gelişim Evrelerini kavratarak çocuk resimleri inceleyebilme becerisi kazandırmaktır.

Öğrenme

Çıktıları ve Yeterlilikler

1 Çocuk resimlerinin, çocuğun eğitimdeki yeri ve önemini kavrayabilme 2 Çocuk resimlerinin ortak özelliklerini belirleyebilme

3 Görsel algılama tipleri ve çocuğun karalama döneminden yetişkinlik dönemine kadar sanatsal gelişim basamaklarını saptayabilme,

4 Okul ya da sergi ortamında karşılaşılan özgün çocuk resimlerini gelişim evrelerine göre analiz edebilme

5 “Çok alanlı sanat eğitiminde kopya yöntemi” içeriğine uygun proje çalışmaları yapabilme

6 Çocuğun yaşının gerektirdiği resimsel gelişim evresinde olup olmadığını saptayabilme

7 Yaratıcılık sürecinde yer alan basamakları belirleyebilme 8 Iraksak düşünme becerilerini geliştirebilme

9 İlköğretim ikinci kademe öğrencilerinin sahip olduğu sanatsal yönelimleri saptayabilme

10 2-14 yaş aralığındaki çocuklarla çalışma, sergi düzenleyebilme ve çalışmaları değerlendirebilme

Ders Kitabı ve/veya

Kaynaklar

• Olcay Tekin KIRIŞOĞLU, Sanatta Eğitim, Eğitim Kitabevi, 1991, Ankara.

• Kazım ARTUT, Sanat Eğitimi, Anı Yayıncılık, 2001, Ankara.

• Serap-Ufuk BUYURGAN, Sanat Eğitimi ve Öğretimi, Pegem A Yayıncılık, 2001, Ankara.

• ABACI, A. ALAKUŞ, İlköğretim Sanat Eğitimi Kuramları ve Yöntemleri, Görsel Sanatlar

Eğitimi Derneği Yayınları, 2005, Ankara.

• Osman YALÇIN, Çocuk Resminin Dili, Ozan Yayınevi,1973, İstanbul.

• İnci SAN, Sanatsal Yaratma ve Çocukta Yaratıcılık, 1977, Ankara.

• Haluk YAVUZER, Resimleriyle Çocuk, Remzi kitabevi, 1992, İstanbul.

• Ortaöğretim Sanat Öğretimi, Yök/Dünya Bankası Milli Eğitimi Geliştirme Projesi Yayını, Ankara.

• Özgün Çocuk Resimleri

Değerlendirme

Ölçütleri Varsa X

koyunuz

Yüzde (%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar Ödevler Projeler Dönem Ödevi Laboratuar Diğer

Dönem Sonu Sınavı X 60

Ders Sorumluları - Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta Teorik Uygulama

1 Dersin amaç ve hedeflerinin açıklanması, ünite başlıklarının belirtilmesi Çocuk resimlerinin çocuğun eğitimdeki yeri ve öneminin açıklanması.

2 Sanatta gelişim kuramlarının kuramcıların görüşleri ile birlikte açıklanması.

3

Çocuğun resimsel gelişim evrelerinin (2-14 yaş) belirlenmesi.

Karalama Evresi ve Şema Öncesi Evrenin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi.

4 Şematik Evrenin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi 5 Gerçekçilik Evresinin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi 6 Mantık Evresinin örnek çocuk resimleri eşliğinde incelenmesi

7

Beş sanatsal gelişim evresine ait örnek resimlerin incelemesi ve gelişim evrelerinin saptanması

İlgili bir kuruluşla bağlantıya geçilerek resim çalışmalarına başlanması.

8 Genel değerlendirme

9 Çocuk Resimlerinin Ortak Özelliklerinin açıklanması, Çocuk Tiplerinin belirlenmesi ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

10 Yaratıcılık başlığı altında Süreç Olarak Yaratıcılık evrelerinin açıklanması, Yaratıcılığı Geliştiren Etmenlerin saptanması, Zeka ve Yaratıcılık ilişkisinin kurulması.

11

İkonoklastik Görüş ya da Yaratıcı Gelişmede Kopya Kuramının açıklanması,Çocuklarda Kopyaya Yönelimin belirlenmesi,Kopyanın Sanat Öğretimindeki Yerinin tartışılması ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

Sergi hazırlıklarının sürdürülmesi.

12 Ortaöğretim Öğrencilerinin Özelliklerinin belirlenmesi ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

13 Ortaöğretim Öğrencilerinin Sanatsal Yönelimlerinin belirlenmesi ve örnek çocuk resimlerinin incelemesi.

14

Düzenlenen sergi ile ilgili sonuçların değerlendirilmesi.

Derse ait bir değerlendirilme yapılarak, öğretim yönteminin tartışılması ve öğrenci önerilerinin alınması.

Ders Kodu / Ders Adı RÖA208 SANAT FELSEFESİ

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Uyg. Lab. Projeler/Alan

Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

2/2 2 0 - 2 2 4

Ders Dili Türkçe

Zorunlu /

Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Sanat ve yaratma süreçlerinin arkasındaki felsefi soruları algılamak.Bu ders felsefe ve estetik alanlarıyla ilişkili olarak sanata ilişkin sorulara odaklanan (Sanat nedir? Sanatın insan hayatındaki fonksiyonu, rolü ve önemi nedir?) bir derstir.Bu kapsamda bu ders önemli sanat kuramları, sanat felsefeleri ve estetik yaklaşımları öğretmeyi esas alır.

Öğrenme

Çıktıları ve Yeterlilikler

1 Sanatın arkasındaki anlamı kavramak.

2 İnsan kültür ve medeniyetlerindeki sanatın anlam ve önemini kavramak.

3 Farklı yaklaşımlar olarak önemli sanat kuramlarını öğrenmek.

4 Sanat ve sanatın bağlamsal ilişkilerini, sosyal, kültürel, politik ve gelenekler bağlamında anlamak.

5 Sanatı anlamak için kavramsal çözümler sunan farklı felsefeleri öğrenmek.

6 İnsan ürünü olan eserler, sanat eserleri ve diğer kavramlar arasında ilişki kurabilmek.

7 Sanatın tarihi, felsefi, sosyal, kültürel bağlamsal ilişkilerini anlayarak bilinçli, duyarlı bir sanat izleyicisi, sanat eğitimcisi, veya profesyoneli olmak.

8 Sanatı ve sanat eserini felsefi, kültürel algılamalar çercevesinde ve aynı zamanda formal yaklaşımlar aracılığıyla yorumlayabilmek.

Ders Kitabı ve/veya

Kaynaklar

Turgut, İ. (1993) Sanat Felsefesi Üniversite Kitapevi: İzmir Kottak, C.P. (2000). Anthropology. McGraw Hill: New York Powell, B.B. (1998). Classical Myth. Prentice Hall: New Jersey Dutton, D.(2010) . The Art Instinct: Beauty, Pleasure, and Human Evolution.

Oxford University Press: Chippenham, UK

Hale, B. H. (1989). Drawing lessons from the great masters. New York: Watson-Guptill.

Civardi, G. (2006). Complete guide to drawing. Welwood, GB: Search Press.

Ocvirk, O. G., Stinson, R. E., Wigg, P. R., Bone, R. O., & Cayton, D. L. (1998).

Art fundamentals. New York: McGraw Hill.

Hercun, D. (Ed.). (2007). Complete watercolor course. London: Amber Books.

Piper, D. (2006). The illustrated history of art. London: Bounty Books.

Parramon’s Editorial Team (2001). Charcoal, sanguine, crayon, and chalk. New

York: Barron’s.

Amber Books (2007). Drawing & painting techniques. London: Amber Books.

Monahan, P., Seligman, P., & Clouse, W. (2000). Art school: A complete painters

course. London: Hamlyn

Chipp, H.B. (1996). Theories Of Modern Art. Los Angeles, CA: University of

California Press.

Collingwood, R.G. (1958) The Principles of Art. New York: Oxford University Press.

Değerlendirme

Ölçütleri Varsa X

koyunuz

Yüzde (%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar Ödevler Projeler Dönem Ödevi Laboratuar Diğer

Dönem Sonu Sınavı X 60

Ders Sorumluları -

Haftalar Konular

Ders içeriği

Hafta Teorik Uygulama

1 Ders tanıtımı ve içeriği hakkında bilgi.Sanat nedir? Sanatın doğuşu nasıl olmuştur?

2 İlk çağ felsefeleri.Plato ve mimesis kuramı. Platonik realizm 3 İlk çağ felsefeleri.Aristo ve mimesis kuramı.

Epicurean felsefe.

4 Rönesans felsefesi ve realistik idealizm.

5 Sosyal realizm ve sosyalist realizm.

6 Postmodernizm ve Critical Theory.

7 Marxist estetik ve Marxizm 8 Marxist estetik ve Marxizm

9 Sanat kuramları: 1.Realist kuram 2.Dışavurumcu kuram 3.Formal kuram 4.

Fonksiyonelci kuram 10 Kant estetiği

11 Hegel ve güzelin metafiziği 12 Darwinci güzellik kuramı

13 Modern sanat kuramları ve yaklaşımlar 14 Modern sanat kuramları ve yaklaşımlar

Ders Kodu / Ders Adı GNK202 BİLGİSAYAR II

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Uyg. Lab. Projeler/Alan

Çalışması Diğer Toplam Kredi AKTS Kredisi

2/2 2 2 - - - 4 3 4

Ders Dili Türkçe

Zorunlu /

Seçmeli Zorunlu

Önkoşullar Yok

Dersin Amacı Bu dersin amacı; öğrencilerin elektronik tablolama ve sunum programını etkili olarak kullanabilmelerini sağlamaktır.

Öğrenme

Çıktıları ve Yeterlilikler

1 Elektronik Tablolama programında çalışma sayfaları ile ilgili işlemleri yapabilme.

2 Elektronik Tablolama programında hücrelere veri girişi ve düzenlemeler yapabilme.

3 Elektronik Tablolama programında basit formüller oluşturabilme.

4 Elektronik Tablolama programında mutlak adres kullanan formüller oluşturabilme.

5 Elektronik Tablolama programında basit matematiksel fonksiyonları (Topla,

Ortalama v.b.) kullanabilme.

6 Elektronik Tablolama programında mantıksal fonksiyonları (Eğer, Eğersay, Etopla v.b.) kullanabilme.

7 Elektronik Tablolama programında grafik oluşturabilme.

8 Sunum programında slayt düzenleme işlemleri (ekleme, silme, kopyalama, taşıma) yapabilme.

9 Sunum programında tasarım şablonu seçebilme.

10 Sunum programında resim, otomatik şekil, ses, görüntü ekleyebilme.

Ders Kitabı ve/veya

Kaynaklar

Şentürk, Aysan (ed.2011) Temel Bilgi Tenolojileri ve Bilgisayar Kullanımı, Ekin Yayınevi, Bursa. Güneş, Ali (ed.).(2007). Bilgisayar I-II: Temel Bilgisayar Becerileri. Ankara: PegemA Yayıncılık. Bilgisayar Kurs Kitabı, Arkadaş Yayınları, 2008, Ankara. MEB Eğitim Teknolojileri Genel Müd. (2003). Eğitim Teknolojileri: Bilgisayar. Ankara: MEB EğiTek, Yay.No-9.

Değerlendirme

Ölçütleri Varsa X

koyunuz

Yüzde (%)

Arasınavlar X 40

Kısa Sınavlar Ödevler Projeler Dönem Ödevi Laboratuar Diğer

Dönem Sonu Sınavı X 60

Ders Sorumluları

Ders içeriği

Haftalar Konular

Hafta

Teorik Uygulama

1 Dersin tanıtımı: Kapsamı, gerekçesi, önemi, kural ve

gerekleri. Tanışma.

2 Elektronik Tablolama programında çalışma sayfaları. Sunuş yoluyla anlatım.

3 Elektronik Tablolama programında hücrelere veri girişi. Gösterip yaptırma yöntemi.

4 Elektronik Tablolama programında basit formüller. Gösterip yaptırma yöntemi.

5 Elektronik Tablolama programında mutlak adres

kullanan formüller. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma

yapraklarıyla uygulamalar.

6 Elektronik Tablolama programında basit matematiksel

fonksiyonları (Topla, Ortalama v.b.) Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

7 Elektronik Tablolama programında mantıksal

fonksiyonları (Eğer, Eğersay, Etopla v.b.) Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

8 Elektronik Tablolama programında grafikler. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

9 Sunum programında slayt düzenleme işlemleri (ekleme,

silme, kopyalama, taşıma) Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma

yapraklarıyla uygulamalar.

10 Sunum programında resim, otomatik şekil, ses ve

görüntü işlemleri. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma

yapraklarıyla uygulamalar.

11 Sunum programında slayt geçişleri. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

12 Sunum programında nesnelere özel animasyon efektleri. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

13 Sunum programında sunu uygulamaları. Gösterip yaptırma yöntemi. Çalışma yapraklarıyla uygulamalar.

14 Sunum programında sunu uygulamaları. Öğrencilerin dersle ilgili görüşlerinin sözlü / yazılı olarak alınması

Ders Kodu / Ders Adı EMB204 ÖĞRETİM TEKNOLOJİLERİ VE

MATERYAL TASARIM

Yıl/Yarıyıl Öğretim Yöntemleri Krediler

Teori Uyg. Lab. Projeler/Alan

Teori Uyg. Lab. Projeler/Alan