Simon Hennessey

İngiltere’nin Birmingham şehrinde dünyaya gelen Simon Hennessey’de Fotorealizmin 3. Kuşak Sanatçılarındandır. Hons Güzel Sanatlar Lisesi, Solihull Koleji ve Üniversitesinde sanat eğitimini tamamlayan sanatçı, çalışmalarında genel olarak yakın çekim portrelerden yararlanmaktadır.

Resim 5.10.1. Simon Hennessey’in “Peace And Harmony” adlı çalışmasının yapım aşaması.

140

“Simon Hennessey çalışmalarındaki farklılığı ile diğer Fotorealist

sanatçılardan ayrılmaktadır. Bu farklılık genel olarak sanatçının çalışmalarında kullanmış olduğu fotoğraflar ve bu fotoğrafları yüzey üzerine yansıtması arasındaki ilişkidir. Çoğu Fotorealist sanatçı fotoğrafı bir eskiz yada kesin tasvir edilmesi gerekilen bir araç gibi görse de, Hennessey çalışmalarında tasvir edilmesi gerekenin aslında nesnenin kendisi olduğu düşüncesindedir. Çoğu Fotorealist sanatçının resimlerindeki asıl amacı, resim üzerinde bulunan fırça izi gibi tüm delillerin ortadan kaldırılması ve resmin olabildiğince fotoğrafa benzetilmesidir. Ancak Hennessey’e göre bu kişiliksiz bir resim yapma mekanizmasıdır.”141

Her ne kadar Hennessey’in de kullanmış olduğu bu mekanizma fotoğraf odaklı olsa da sanatçı çalışmalarında insan gözünün neredeyse kesin olarak göremediği ayrıntıları göstererek izleyiciyi büyülemektedir.

Resim 5.10.2. Simon Hennessey, “Peace And Harmony” polyflax tuval üzerine akrilik ve karakalem, 90 x160 cm., 2010.

Sanatçının malzeme olarak kullanmış olduğu polyflax yüzey çalışmalarındaki bir diğer farklılıktır. (Resim 5.10.2.) “Polyflax, sanatçılar için özel olarak

geliştirilmiş sentetik bir kumaştır. Doğal elyaflar ile karşılaştırıldığında önemli ölçüde daha fazla dayanıklıdır.”142

Polyflax ile doku anlamında da mükemmel sonuçlar elde etmek mümkündür. Sanatçının özellikle yakın çekim portrelerinde görünen deri dokularını oluşturmak için polyflax yüzey kullanmak yararlı olduğu gibi, airbrush ile boyamadan sonra kazıma ile verilmek istenen etkiler de kolayca verilebilmektedir.

Sanatçı çalışmalarını şu şekilde tanımlamaktadır: “ Resimlerimde algılanan

gerçekliğin bir yansımasıdır ama gerçekte sanat eserleri gerçeklikten kendini soyutlamış olandır. Çalışmalarımda kaynak olarak sadece kameradan çektiğim fotoğraftan yararlanırsam, tam olarak gerçek olanı yakalayabilmiş olamam ve bu yüzden resimlerimde de yanlış olanı gösterebilirim. Çalışmalarımda göstermiş olduğum gerçeklik, günümüzde sadece özel fotoğraf makinaları tarafından yakalanabilecek özel görüntülerdir. ”143

Resim 5.10.3. Simon Hennessey’in “Observation” adlı çalışmasının yapım aşaması.

142

Daniel Smith Finest Quality Artists’ Materials, Fredrix Red Lion Polyflax Canvas, http://www.danielsmith.com/Item--i-G-233-020, (11.04.2013)

143

Sanatçının resimlerinde kullanmış olduğu fotoğraflar genellikle çok yakın çekim fotoğraflardan oluşmaktadır. Bu gibi fotoğrafların detaylarını net bir şekilde görüntüleyebilmek için objektifi makro çekime duyarlı fotoğraf makinesi kullanmak gerekmektedir. Bu yüzden sanatçı resimlerini oluştururken objektifi makro çekim olarak değiştirilmiş profesyonel fotoğraf makinesinden yararlanmaktadır. Bu sayede insan portrelerindeki deri gözenekleri gibi çok yakındaki detayları bile net bir şekilde görüntüleyebilmektedir.

“Bir fotoğraf makinasının yüksek kalitede sunmuş olduğu odak, renk, derinlik

ve detay bize görsel algıda yanlış bir güven duygusu sunmuş olabileceği gibi aksine hiper bir gerçekçilik de sunabilmektedir.” 144

Sanatçının büyük boyutlu çalışmalarında görülen deri dokuları ve gözenekleri, portrelerdeki en ince ayrıntıların bile son derece gerçekçi bir şekilde yüzey üzerinde gösterilmiş olması izleyiciye üstün bir gerçekçilik sunmaktadır.

Resim 5.10.4. Simon Hennessey, “Observation” tuval üzerine akrilik mürekkep, 55 x122 cm., 2011.

“Böylesine detaylı bir fotoğrafik kaynaktan yüzey gibi farklı bir ortama

geçme aşamasında, ince ve titiz bir hesaplama gerekmektedir. Böylesine milimetrik fotoğrafları çalışmalarımda kaynak olarak kullanarak insan gözünü aldatan

çalışmalar üretebilmekteyim. Resimlerimin içeriği genel olarak kimlik, bireysellik, görünüm ve görsel tavrı ifade eder. Açığa çıkarmış olduğum bu fizyonomi (Yüz çizgilerinin genel durumundan çıkan anlam) oluşumu ile fotoğraftaki kişinin dış görünümüne karşı olan yargı, kişinin kimliği ve karakteri açığa çıkarılmış olacaktır. Bu fizyonomi oluşumunu oluştururken kişinin fotoğrafındaki bazı kısımları sansürleyerek fotoğrafın bir kısmını izleyicilere sunmaktayım. Genelde kullanacağım fotoğraflardaki kişilerin çarpıtılmış kimliklerine dikkat çekmek ve konunun başka alanlara sapmamasını sağlamak için fotoğrafın renklerini soldurmakta, bazı kısımları kırpmakta ve arka fonlarını etkisizleştirmekteyim.” 145

Resim 5.10.5. Simon Hennessey’in “On Reflection” adlı çalışmasının yapım aşaması.

Hennessey’in tüm çalışmaları özellikle bu tarz yakın çekim yüz fotoğraflarına dayanmaktadır. “Bir bakıma televizyon programlarındaki kimliklerini gizlemeye

145

Simon Hennessey, Statement, http://www.plusonegallery.com/Artist-Info.cfm?Artists ID=438&Collection= &info=CV&ppage=6, (11.04.2013)

çalışan, sadece gözleri veya dudakları görünen muhbirlerin görünüşleri gibidir. Tabiki Hennessey çalışmalarındaki kişilerin kimliğini gizlemeye çalışmıyordur. Sanatçı sadece resimlerinde sunmuş olduğu bir kaç fiziksel ipucu ile izleyiciden resimdeki kişinin karakter niteliklerini anlamasını istemektedir. 146

Hennessey çalışmalarında airbrush kullandığı gibi ince detayları işlemek için yüzey üzerinde kuru pastel, karakalem yada kazıma ucu gibi malzemelerden de yararlanmaktadır. Bu sayede resimde odaklanmış noktaların detayları daha belirgin bir görünüm kazanmaktadır.

Resim 5.10.6. Simon Hennessey, “On Reflection” keten üzerine akrilik, 120 x120 cm., 2011.