Ao iniciar este capítulo, penso que seja esclarecedor abordar os passos da dança usados pelos congos em sua performance. Interrogado sobre este aspecto, mestre Doca deu-me resposta que confirmou o que ele informara a Barroso (1996) por ocasião de sua pesquisa. Quatro passos são assim denominados: dança de
frente, dança de lado, tesoura e ginga. Como não consegui formar uma imagem
mental com base nas descrições que o mestre forneceu, levei, em uma das visitas, um notebook com os vídeos que gravara do grupo em ocasiões anteriores, e ele foi identificando os passos à medida que os filmes iam sendo reproduzidos.
A dança de frente desenrola-se com música em compasso ternário. Os dançadores acentuam e avançam alternadamente, em tropel, pé direito e pé esquerdo no primeiro tempo do compasso131. Este passo foi usado, na performance descrita no capítulo anterior, em peças como Boa noite, Senhora Santana, O
cruzeiro do Pilar caiu e A ingazeira do Norte. Na apresentação de 2011, Cícero – o pifeiro da banda cabaçal, que acompanhou ao zabumba a performance do grupo diante da igreja, executou o seguinte padrão rítmico para este passo:
131 Cf. vídeo em https://www.youtube.com/watch?v=PTWnTmKJ2hQ&feature=youtu.be ou DVD
Fig. 32 Transcrição musical – Padrão de acompanhamento rítmico do zabumba132
para a dança de frente
Transcrição do autor baseada na performance de Cícero.
A dança de lado desenvolve-se conectada à música em compasso binário. Consiste em dar, alternadamente, dois passos para a esquerda e dois para a direita, numa coreografia que se assemelha ao xote nordestino; contudo, em 2011, quando a apresentação contou com a participação da banda cabaçal, cujos integrantes acompanharam a apresentação feita na calçada da igreja com os instrumentos de percussão, deixando, portanto, o padrão rítmico mais evidente, algumas peças que foram dançadas com este passo tiveram como padrão rítmico o baião e não o xote. É o caso de Reis de Congo anda em pelejar133. Outra peça em que o grupo executa a dança de lado é Pretinho de Congo, com que iniciou a performance na calçada da igreja em 2012 134; contudo, neste ano, a ausência da banda cabaçal no acompanhamento rítmico tornou mais sutil a percepção do padrão rítmico. As características melódicas, entretanto, sugerem sua adequação mais ao padrão rítmico do baião do que ao do xote, o que o leitor talvez possa perceber comparando as estruturações rítmicas de Pretinhos de Congo com o padrão do baião, mais assimétrico que o do xote.
132
O zabumba é um tambor de corpo cilíndrico com membrana nas duas extremidades. A pele de cima é tocada com a baqueta, que o músico aciona com a mão direita. Esta baqueta tem a extremidade que percute o couro revestida com tecido e outros materiais de modo a formar uma maçaneta que tem a função de tornar o som mais grave. A pele de baixo é percutida por uma vareta fina de madeira controlada pela mão esquerda e produz um som seco, que, geralmente, produz um repique em relação à baqueta. A transcrição musical acima busca estabelecer uma correspondência com a disposição espacial das mãos do zabumbeiro: mão direita, acima; esquerda, abaixo. A cruz (+) indica o toque abafado e o círculo (º) o toque no qual o músico percute a membrana e suspende a baqueta de modo a deixar o couro vibrar, produzindo um som mais longo.
133 Cf. vídeo em https://www.youtube.com/watch?v=4lsoEAa68Vc&feature=youtu.be ou DVD faixa
10.
134
Fig. 33 Transcrição musical – Padrão de acompanhamento rítmico do zabumba para a dança
de lado
Fig. 34 Transcrição musical – Padrão de acompanhamento rítmico do zabumba para Sentinela, encruza as armas
Transcrições do autor baseada na performance de Cícero. Fig. 35 Transcrição musical – Pretinho de congo
Transcrição do autor baseada na performance de mestre Doca e grupo.
O passo denominado tesoura foi realizado com música em compasso binário e padrão rítmico de arrasta-pé ou marcha nordestina. O passo se inicia com
um leve pulo, após o qual os dançadores apoiam os dois pés no chão mantendo os joelhos um pouco flexionados; no pulo seguinte, apoiam o corpo com um pé enquanto o outro é levemente suspenso na direção do pé de apoio, a perna suspensa ficando oblíqua à apoiada; no pulo subsequente, pé de apoio e pé suspenso se invertem, realizando cada um o movimento que o outro acabara de desenvolver. A alusão à tesoura vem do movimento de cruzar e descruzar as pernas, o que lembra o deslocamento das lâminas do objeto, que, unidos por um eixo, abrem-se em formato de cruz para depois fechar. Este passo esteve presente em No
Rosário construíram uma igreja135 e Eu canto peça.
Fig. 36 Transcrição musical – Padrão de acompanhamento rítmico do zabumba para a
tesoura
Transcrições do autor baseada na performance de Cícero.
A ginga é um passo que não tem sido realizado pelos congos recentemente, de sorte que não o registrei nos vídeos feitos em campo das apresentações do grupo. Nas vezes em que interroguei mestre Doca para tentar conhecê-lo não consegui formar uma imagem mental satisfatória com base em suas descrições da dança. Ele disse que era um tipo de tesoura. Perguntei-lhe por que o grupo não fazia mais a ginga. Ele me respondeu que um dançador de mais idade lhe pedira para não incluir o passo na apresentação, dada a dificuldade de realizá-lo. Mestre Doca asseverou: “É preciso ter corpo!”, ou seja, força física. Na última oportunidade em que estive em Milagres, em agosto de 2013, para registrar a Festa de Nossa Senhora dos Milagres, fui à casa de dona Francisca, uma das embaixadoras, mãe da outra embaixadora, Cícera, com as quais havia agendado uma entrevista. As duas satisfizeram minha curiosidade mostrando como este passo
135
Cf. vídeo em https://www.youtube.com/watch?v=1ReWhW40r54&feature=youtu.be ou DVD faixa 11.
é dançado: o movimento se inicia com um dos pés dando um passo adiante do outro de modo que a perna que deu o passo fique oblíqua e adiante da perna de apoio; quando a perna que iniciou o passo toca o chão com a planta do pé, o dançador transfere o peso do corpo para ela; voltando o peso do corpo para a perna de trás, o dançador torce o pé da frente do modo a tocar o chão com a lateral do pé; em seguida apoia novamente o peso do corpo na perna da frente para que a perna de trás possa ser impulsionada para frente e o mesmo ciclo possa ser repetido começando com o outro pé136. Vi que o que torna cansativo este passo é o tipo de cruzamento ou tesoura que é feito com as pernas, alternando o peso do corpo entre os dois membros inferiores enquanto o pé da frente faz uma torção, apoiando ora a planta ora a lateral, e a acentuada inclinação frontal do tronco.
Outro passo que observei ser comum, mas a respeito do qual não consegui, em minhas entrevistas com mestre Doca, saber se havia para ele alguma denominação autóctone, é aquele no qual, como a dança de lado, há um movimento lateral do corpo; neste caso, porém, o movimento consiste num balançar lateral do corpo, impulsionado por um passo para a esquerda, outro para a direita, não dois, como na dança de lado. Além disto, o padrão rítmico do passo é o arrasta-pé ou marcha nordestina137 e não o xote, como acontece na dança de lado. É o que sucede quando o grupo dança a peça No Rosário construíram uma igreja. Este passo antecede ao tesoura, que é feito na mesma peça138. Vou me referir a ele neste trabalho como “dança de lado simples”.
Tais passos revelam a capacidade perceptiva e motora do corpo do brincante, o qual, tendo apreendido um saber necessário à manutenção da vida, como o equilíbrio, o caminhar, o situar-se e mover-se no espaço, a sincronia, toda ordem, enfim, de sensações experimentadas – fruto de sua potência biológica –, é capaz de captar o esquema do movimento e recompô-lo, transformando o sentido originário de hábitos indispensáveis à sustentação da vida no sentido figurado e estético expressado pelos gestos da dança.
136 Cf. https://www.youtube.com/watch?v=TKAcoj5BROY&feature=youtu.be ou DVD faixa 12. 137
Cf. “Notação musical 24”.
138