Arap ve Türk Müziği Arasındaki İlişki

Melodi ve müzikal uyum, Orta Doğu müzik kültürünün iki temel özelliğidir. Batılı parametrelere göre, uyum Batı müziğiyle aynı değildir, fakat melodi gelişimi ve ritmik müzik yapısı Ortadoğu müziğinde çok olgunlaşmış ve rafinedir. Arap dilinde melodinin kök yapısının özel adı tekil manada makam olarak adlandırılır ve çoğul anlamda makamattır ve Türkçede ise tekil olarak makam ve çoğul olarak makamlardır. Özgün ritmik yapı ve Arap dilindeki melodinin deseni tekil olarak iqa, çoğul olarak iqamat, Türkçe dilinde ise tekil ve genellikle çoğul anlamda olağan olarak adlandırılır.

Bu maqam / makam, melodinin yapısıyla ilgili birçok özelliğe sahiptir, örneğin, kendine has yapısal unsurlara sahiptir, bu yapıda kullanılan ana anahtar ifadelere ve birçok önemli merkez tona sahiptir. Bu maqam / makam, melodinin yapısına çok özel ve belirgin bir yoldan oluşur ve bu yapı için bir ölçekten daha fazlasını ifade eder. Formasyonun oluşumuna ve biçimine yakından bakarsak, bu tür bir melodinin Hint raga müziğiyle birçok temel özelliği ve biçimsel kalıpları paylaştığı anlaşılabilir. Arap müziği ve Türk müzik türleri arasındaki karşıtlıklar üzerinde de bir takım vurgular bulunsa da, her iki tür müzik aslında gerçekte benzerdir ve ortak bir Osmanlı zamanına ait kökleri (yakın özellikler ve nitelikleri) barındırmaktadır.

Eğer bu ikisi de çok benzer ve tipik bir koleksiyon ise ve ritimler, tonlar, makamlar ve melodik yapıların kullanımının çok benzer olması normaldir. Bu temel tezat, bu tür müziklerin kâğıt şeklinde kaydedilmesinde kullanılan belgelere dayanır. Bununla birlikte, söz konusu olan bir türün söz konusu olduğu bu sözel anlaşma sığ bir anlam taşımaktadır. Her ne olursa olsun, eğer birisi hem bugünün müziği hem de tarihi müziği birbiriyle karşılaştırmak isterse Arap müziği ve Türk müziği arasındaki farkları ortaya koymayı tercih edebilir. Arap müziğine ya da belki de Türk müziğine baktığımızda, aklınızda bulundurmanız gereken temel kurallardan biri de ses tonları ve diğer perdelerin diğer Batı ve Avrupa müzik tonlarından ve perdelerinden çok farklı olmasıdır.

Bu özel ve farklı ses tonlarını elde etmek için, eski ve benzersiz geleneksel müzik aletlerini seçmelisiniz, çünkü bu özel ve belirgin melodi türünü gitar çalarak elde edemezsiniz. Dahası, bu ses tonları ve perdeler söz konusu olduğunda, bu konuda

kendi fikirleri olan farklı bir grup müzisyenden farklı anlaşmazlıklar ortaya çıkmaktadır. Tam olarak aynı ses tonu ve perdenin izlenmesinin gerekli olmadığını söyleyenler diğerlerinden farklı bir şey olabileceğine dikkat çekmektedir. Müziği ve onun notasyonunun yazımı üzerinde pek çok soru ortaya çıkmaktadır.

Orta Doğu müziğine kıyasla, Batı müziğinin bir temeli vardır ve onu belirli bir paralel akort sistemi üzerinde uygulamaktadır. Bir an için, Fa diyez sesi çalındığında Sol bemol sesine eşittir. Oktav, bir yarımtonun eşit 12 parça notuna bölünmüştür. Bununla birlikte, Orta Doğu'daki müzik yapısının ve müzik sisteminin keskin bir biçimde notaları bemol de olabilir diyez de olabilir, ama bu, çalınan müziğin derecesine çok bağlı olarak değişmektedir. Yarı ton veya çoklu yarıton kavramı, yazı olarak geçerli değildir.

Yarı tonların kullanılması yerine, bu sistem çeyrek tonlu sistem olarak adlandırılan çok basit bir ton sistemi kullanır. Bu sistemde, yarı tonun yarısı veya tondan duyduklarımız perde ve ton yapısına uygulanır. Arapça dilinde, ritmik modlar tekil olarak iqa’at ve çoğul olarak iqa şeklinde adlandırılır. Bu kavramın diğer adı tekil olarak awzan çoğul halinde ise wazndır. Bu, her vuruşta, davul vuruşlarının iki ayrı çeşidinden biri veya birinden söylenen her vuruş içindeki rutin olarak yeniden gruplamalarından oluşur: tambur vuruşları, tamburun inme noktasında odak noktası üzerinde verilir ve "tak" " diye davulun kenarında tekrar çalınır.

Başlama zamanın işareti; örneğin, iki ana sayıdan oluşur: taban haneleri, her vuruşun uzunluğu arasındaki ilişkiyi gösterir. En üstteki sayı, kaç tane vuruşun tekrarlanacağonı ve sonra onu bazı kalıplara ve birliklere dönüştürdüğünü göstermektedir. Bir çok temel iqa'at / iqa'nın birbiriyle iç içe olan ve büyük bir parçayı oluşturan büyük müzikal örneklerin birçoğunu bir araya getirecek şekilde kaydedilir. Arap müziğinin en ünlü yapıları, Osmanlı döneminin çağındaki temellerine borçludur ve ünlü sanatçılar düzenli olarak Arapça kökenlidir ya da en önemli parçalar Türkçe uyarlamalardır. Arap müziği tarihindeki en prestijli ve ünlü sanat eseri, bu ünlü müzisyenlerin ve bestecilerin isimleriyle ortaya çıkan Osmanlı müzisyenleri ve bestecileri tarafından yazılmıştır ve bu sanatsal eser esere atıfta bulunulmuştur. Osmanlı İmparatorluğu'nun egemenliğinin sona ermesiyle birlikte,

müziğin bu ihtişamı da sona ermiş ve artık pek çok Arap müzisyen ve sanatçı, Türk bestecileri ve sanatçılarıyla aynı müziği çalmaktadır ve iki müzik arasında çok az fark vardır.

Türk bestesinde makam, çok temel yapısal melodiyi oluşturmak için bir araç olarak kullanılır. Bu makamın yardımıyla bir parça müzik yapılır, bazı talimatlar elde edilir ve performans sürecini geliştirilir. Makamın önemi klasik Türk müziğinde ve kendi makamındaki beste çalışmalarından görülebilir. Örneğin, ünlü Rast peşrev ve diğer ünlü eserler Hicaz saz semaisi makamları Türk müzik tarihindeki popülariteleriyle tanınmaktadır.

Türk müziğinin klasik ve geleneksel performansları ve programları, fasıllarıyla tanınır. Bu performanslar ve programlar, sanatlarında aynı makam ve repertuar tabanlı klasik çalışmaları içerir. Dahası, makamın yapısının daha ideal ve saf konumu, koruma prosedürü ve diğer bazı şeylerle yer alan enstrümental taksimdir. Makam gibi, yarı doğaçlama formudur taksim. Taksimde makam, bestenin oluşumuna müteakip bir bileşen olarak kullanılır. Bu, çalışmanın son şeklini almadan önce besteciye ikinci bileşeni verir.

Özel bilgiye üstün yeteneğe dayalı sanat önemli ölçüde kendine özgü makamlar yapısıdır. Birbirleriyle olan ilişkileri bazen sayısız çalışma ve öğrenme gerektirir (Vangelis katsounlas, 2017).