EMİN
BAŞARANBİLEK
Resim Sergisi
Painting Exhibition
28 Eylül-19 Ekim 1991
28 September -19 October 1991
Çarşamba hariç 1 0 .0 0 - 17.00 Except Wednesday 10.00 - 17.00SADBERK HANIM MÜZESİ
Piyasa Cad. No: 25
Büyükdere- İSTANBUL
Naif resim, dünyaya belli biçimde bir bakışın, algının, köyde ya da kentte edinilmiş olan kültürün, çevre etkisinin ve özellikle içgüdüsel bir tepkinin, Çocuksu bir duyarlığın, arılığın, anlatımın bir ürünüdür. G enellikle etkenleri toplum ve doğadır. Bu tür resim bir okul ya da akım değildir. Tekniklerinin en belirgin yönü, bağımsız oluşlarıdır. Kurallarını kendileri bulur, yasalarını kendileri kurar. Bu anlamda baştan sonra kişiseldirler. Her birini kendi teknik koşulları içinde sezmeğe, düşünmeğe ve bu ölçütler içinde değer yargısına varmağa çaba göstermek gerekir. Genellemelere, karşılaştırmalara elverişli değillerdir. Gölgeymiş, ışıkmış, teknik perspektifmiş, desenmiş, gri renklermiş, çiğ renklermiş, ayrıntısıymış her şey kehdi ölçülerine göre ayarlanır. Hiçbir kurama, kurala uyma eğilimleri yoktur. Yetenekleri ölçüsünde getirdikleri kavram ve yarattıkları estetik başarı aşamalarını yansıtır. Yalnız bu aklına geleni yapma, başıboşluk anlamına alınm am alıdır; hepsi de kendi kendilerine kurdukları bir sıkıdüzene (disipline) sıkı sıkıya bağlıdırlar. İşin zorluğu da burada... Her şeyi kendileri yapmak ve yaratmak zorundadırlar.
Dünya çapında olay sayılan ve önemli yankılar uyandıran karma sergileri sırasıyla 1927'de Paris'te, 1932'de Zürih'te, 1937'de yine Paris'te, 1938'de New York'ta, 1944'de Bern'de, 1966'da Bratislava'da, 1967'de Belgrat'ta açılmıştır. Bunları yüzlerce kişisel sergiler izlemiştir. Her iki yılda bir Bratislava'da bienal düzenlenmektedir.
Emin Başaranbilek'in resimleri biraz önce tanımını yapmağa çalıştığımız naif sanatın tipik örneklerinden biridir. Düşünce ve duygu eleklerinden süzerek biçimlendirdiği özler, kullandığı uyumlu renklerle, dokularla bir bütünlük göstermektedir. Konularının sıcaklığı ve çekiciliği, kendine özgü espirileri, katıksız içtenliği, yer yer belgeselliğe yönelmiş olması yapıtlarının belli başlı özelliklerindendir.
Onun yitirilm em iş çocuksu duyarlığının temellendirdiği sanatı, özgün bir karakter anlamı taşır. Bu nedenle de Türk naif ressamları arasında benzersiz bir konuma sahiptir. O elitizm in bin bir yapay te k n ik c a n b a z lık la rın d a n , a ka d e m izm in no rm larla dolu kıskaçlarından kendini kurtarmasını bilmiştir. Öykünmeden uzak sadeliğin ve safiyetin zorlu yollarında yüreğini bir fırça gibi kullanan Emin Başaranbilek çağdaş sanat tarihçilerine türünün başarılı bir örneğini sunmaktadır. Yolu açık ola...
EMİN BAŞARANBİLEK'İN RESİMLERİ ÜZERİNE...
Naive painting is a product of a certain world view, a quality of perception, a culture which might occur within either a rural or an urban context, the influence of its environment, and especially, of an instinctive response, a cihld like sensibility, a purity, a certain kind of expression. In general, its soures of inspiration are society and nature. This type of painting is neither a school of thought nor is it a trend. The most evident part of their technique is their being independent. They find their own principles, they set their own laws. In this sense, they are personal from beginning to end. Each must be perceived and thought within the context of its own technical conditions, and one must arrive at a value judgement within these criteria. They are not suitable for generalizations or comparisons. Patterns of light and shadow, technical perspective, gray muted tones and vivid undiluted hues, minute details-that is to say everything- are arranged according to their own internal laws. They tend not at all to fit into theoretical systems or sets of principles. The concept that they bring up with regard to their ability and the aesthetics that they have created reflect their degree of success. However, doing whatever comes to mind must not be taken as purposelessness, as all of them are tightly bounded to an internally imposed discipline. The difficulty is here... They have had to do and create everything themseles.
Their group exibitions, that were considered to be earthshaking events and evoked important reactions, were opened, respectively, in Paris (1927), Zurich (1932), Paris (1937), New York (1938), Bern (1944), Bratislava (1966) and Belgrad (1967). Hundreds of individual exhibition followed these. A biennial is now held at Bratislava on a regular basis.
Emin Başaranbilek's paintings are one of the typical examples of naive art described above.The essence that he shapes by straining
through the sieve of thought and feeling, the harmonious colors and patterns he uses indicate a wholeness. The warmth and charm of his subjects, his idiosyncratic sense of humour, his pure sincerity, and, from time to time, his leaning towards documentation are the outstanding characteristics of his work.
His art is based upon a child like sensibility that was never lost, and this gives his work its unique character. Because of this, he has a unique place among Turkish naive artists. He has managed to preserve himself from the thousands of artificial techno-acrobatics of elitism and from the pincers of academism that are so full of norms. Emin Başaranbilek, who used his heard as a brush on the tough paths of simplicity and purity that lead away from arrogance, provides contemporary art historians with a successful example of its own kind.
May his path be long and bright...
ON EMİN BAŞARANBİLEK'S PAINTING...
Naive Malerei ist das Ergebnis einer ganz bestimmten Weitsicht und Weltwahrnehmung; einer, sei es in der Stadt, sei es auf dem Lande erworbenen Kultur; der Reaktion auf äussere Einwirkungen wie des eigenen Instinkts; einer kindlichen Empfindsamkeit, Reinheit und Aufnahmefähigkeit. Gesellschaft und Natur, beide sind ihre Auslöser. Diese Arte von Malerei bildet keine Schulen oder geistige Strömungen. Der augenfälligste Zug ihrer Technik ist die Bindunglosigkeit. Sei findet ihre Regeln selbst und setzt sich eigene Normen. Sie ist ganz und gar nur an die Person gebunden. Jeder muss im Rahmen seiner eigenen technischen Voraussetzungen wahrgenommen und verstanden, und unter diesen Kriterien'bewertet werden. Verallgemeinerungen und Vergleichen entziehen sie sich. Schatten und Licht, technische Aspekte, Zeichnung, Grautöne, lebhafte Farben, Details: alles muss am innewohnenden Mass gemessen werden. Keinerlei Anlehnung an Theorien oder Regeln ist zu unterstellen. Der Entwurf, den sie gemäss ihren Fähigkeiten hervorbringen, und die Ästhetik, die sie schaffen, spiegelt den Grad ihres Erfolges wieder. Man darf jedoch dieses Handeln nach Eingebung nicht als Richtungslosigkeit missverstehen. Denn alle sind eng eingebunden in eine selbstgewählte D isziplin. Hier liegt die Schwierigkeit... Sie müssen alles aus sich selbst hervorbringen.
Weltweit als Ereignisse angesehen wurden, und grosses Echo fanden Gemeinschaftsausstellungen: 1927 in Paris, 1932 in Zürich, 1937 wieder in Paris, 1938 in New York, 1944 in Bern, 1966 in Bratislawa, 1967 in Belgrad. Diesen folgten hunderte von Ausstellungen einzelner Künstler. A lle zwei Jahre wird in Bratislawa eine Bienale veranstaltet.
Emin Başaranbileks Bilder sind im oben umrissenen Sinne typische Beispiele naiver Malerei. Das durch Überlegung und Empfindsamkeit gefilterte Wesen formt zusammen mit harmonischer Farbgebung und Verarbeitung ein Ganzes. Die Wärme und Anmut seiner Themen, der ihm eigene Esprit; seine reine Aufrichtigkeit; seine Orientierung-mitunter-an Dokumentarischem sind die augenfälligsten Eigenheiten seiner Werke.
Seine auf nie verlorengegangener kindlicher Empfindsamkeit ruhende Kunst zeigt einen ganz besonderen Charakter. Er hat daher unter den Türkischen naiven Malern einen einzigartigen Platz inne. Er wusste sich von den tausend elitistischen akrobatischen Kunststücken ebenso zu bewahren w ie von den Zwängen akademischer Normen. Weit entfernt von jeder Nachahmung, ist auf dem schwierigen Weg der Einfalt und Reinheit sein Herz sein M alpinsel, und Emin Başaranbilek bietet den zeitgenössischen Kunstbetrachttern ein beachtliches Beispiel eigenster Art.
Viel Erfolg!
ÜBER DİE BİLDER VON EMİN BAŞARANBİLEK
A PROPOS DE LA PEINTURE D'EMİN BAŞARANBİLEK
La peinture naive est la transcription d'une certaine vue du monde, d'une qualité de perception, d'une culture qui peut apparaître dans un contexte soit urbain, soit rural, de l'influence de ['environnements, mais surtout d'une, réponse instinctive, d'une sensibilité semblable à celle de l'enfant, d'une pureté, d'un certain type d'expression. En général ses sources d'inspration sont la société et la nature. Cette peinture ne fait partie ni d'une école de pensé ni d'un courant artistique. Ce qui est le plus évident dans la technique des peintres naifs leur indépendance. Ils ont leurs propres principes, est ils établissent leurs propres lois. En cela, ils ont une personnalité distincte du début à la fin. Tout doit être perçu et pensé dans la con texte des conditions techniques et l'on doit arriver à un jugement de valeur à l'intériur de ces critères qui ne conviennent pas aux généralisations, ou aux comparaisons. Jeux de lumière et d'ombres, perspectives, motifs, tons de gris ou gammes de couleurs crues, détails minutieux-tout en fait-est combiné en fonction des lois internes. Aucune volonté de s'inscrire dans des systèmes théoriques ou des principes préétablis. Le concept présenté qui est fonction de l'habilité du peintre et l'ésthétique créé reflètent le degré de la réussite. Il ne faut pas considérer le fait de transcrire tout ce qui vient à l'esprit comme une preuve de désinvolture; tous les artistes naifs sont étroitement liés à une discipline qu'ils s'imposent à eux-mêmes. C'est là que réside la difficulté... Ils doivent tout faire et creer par eux-mêmes.
Leurs exposition en groupe, qui furent considérées comme des évènements à l'échelle mondiale et provoquèrent d'importantes réactions, furent ouvertes respectivement à Paris (1927), Zurich (1932), Paris (1937), New York (1938),, Bern (1944), Bratislava (1966) et Belgrade (1967). Des centaines d'expositions individuelles les suivirent. Une biennale est maintenant organisée régulièrement à Bratislava.
L'art d'Emin Ba§aranbilek est un exemple typique de l'art naif que nous venons de décrire. Les essences aux quelles il donne forme en filtrant sa pensée et ses sentiments. L'harmonie des couleurs et les modèles qu'il utilise montrent son intégrité. La chaleur et la charme de ses sujets, l'idiosyncrasie de son sens de l'humour, la pureté de sa sincérité et parfois, son penchant pour la documentation, sont les caractéristiques exceptionelles de son oeuvre.
Son art est fondée sur une sensibilité d'enfant qu'il n'a jamais pérdu et qui donne à son oeuvre un caractère incomparable. C'est pour cela qu'il a une place unique parmi les artistes naifs turcs. Il a su se préserver des milliers de techno-acrobaties artificielles de l'élitisme et des tenailles de l'académisme si plein de normes. Emin Ba§aranbilek utilise son coeur comme un pinceau sur les rudes chemins de la simplicité et de la pureté qui conduisent loin de l'arrogance, et il offre aux historiens de l'art contemporain un exemple très personnel de réussite.
Puisse son chemin être long.
EMİN BAŞARANBILEK
1945 yılında Ödemiş'te doğdu. İlk ve orta öğrenimini orada tamamladı.
İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi ve Ankara Üniversitesi Dil ve Tarih Coğrafya Fakültesi Protohistorya ve Önasya Arkeolojisi Bölümünü bitirdi. Arkeolog olarak bazı kazılarda bulundu ve müzelerde çalıştı.
1985 yılında müze pedagojisi alanında ilk kez yayınlanan "İstanbul Arkeoloji Müzeleri Seçme Eserlerinden Boyama Kitabı" adlı kitabı geniş bir ilgi gördü.
1986 yılında yaptığı bazı eski eser illüstrasyonları posta kartı olarak yayınlandı.
1987 yılında Talens kuruluşu tarafından düzenlenen " H a liç " konulu resim yarışmasında "Talens Büyük Ö dülünü" aldı ve sergiye katıldı.
1987 yılında Tekel Genel Müdürlüğünce düzenlenen "Türk Tütünü" konulu resim yarışmasında "ö d ü l" aldı ve sergiye katıldı.
1988 yılında Paris ve İstanbul'da düzenlenen "Türk Naif Eserleri Sergisi"ne iki resmi ile katıldı.
1989 yılında İstanbul, Ankara ve Trabzon'da Tekel tarafından düzenlenen "Türk Bağcılığı ve Şarapçılığı" konulu resim sergisine katıldı.
1989 yılında 1-8 Temmuz'da Yugoslavya'nın Trebenje kentinde yapılan 22. Naif Sanatçılar Toplantısına çağrılı olarak katıldı ve bir resmi Galerija Samorastnikov/Gallery of Naive Artists, Trebenje'ye alındı. Orada kendisine Tabor diploması ve bronz plaketi verildi.
1990 yılında, 15 Şubat-6 Mayıs tarihleri arasında Kanada'nın Québec kentinde açılan "Türkiye: Anadolu Uygarlıklarının Görkemi" adlı sergide Kültür Bakanlığı Tem silcisi olarak görev aldı.
Halen İstanbul Arkeoloji M üzeleri'nde Müdür Yardımcısı olarak çalışmaktadır.
EMİN BAŞARANBİLEK
Emin Başaranbilek was born in Ödemiş in 1945. He went to the primary and secondary schools in the same town.
He was a student in the Faculty of Letters of the University of Istanbul and subsequently graduated from the Faculty of Letters with a degree of Prehistory and Near-Eastern Archeology from the University of Ankara. His background experience includes work on various archeological excavations in Turkey and several museums.
In 1985, his book "A Coloring Book of interesting objects in the Archeological Museums of Istanbul", the first publication in the field of Museum Pedagogy, became very popular.
In 1986 some of his drawings of antiquities were published as post cards.
In 1987 he won the "Talens Big Award" of the Golden Horn painting competition organized by the "Talens Company".
In the same year he also won the award of the "Turkish Tobacco Painting Competition" organized by the Turkish State Monopoly. In 1989 he took part in the art competition sponsored bythesam e company.
Two of his paintings were entered in an exhibition of Turkish Naive painters, held both in Paris and Istanbul in 1988.
He was invited to the "XXIInd Meeting of Naive Artists of Yugoslavia" held in "Trebenje" from 1st to the 8th of July 1989 and
he attended the meeting with one of his paintings. There he re ceived the "Tabor Diplom a"and bronze plakette.
During 15 February-6 May, 1990 he took part, as the representative of the Turkish Ministry of Culture in the "Turkey: Splendours of the Anatolian Civilisations" exhibition held in Québec City, Canada.
He is presently the Associate Director of the Istanbul Archeological Museums.
EMİN BAŞARANBİLEK
Geboren 1945 in Ödemiş, wo er auch die Volksschule und das Gymnasium besuchte.
Er studierte bei der Philosophischen Fakultät der Universität Istanbul und bei der Fakültät für Sprache/Geschichte und Geopraphie der Universität Ankara Vorgeschichte und Vorderasiatische Archaeologie. Als Archäologe nahm er an mehreren Grabungen teil und wirkte in verschiedenen Museen.
1985 fand sein im Umfeld der Museumpädagogik publiziertes Buch unter dem Titel "Ausgewählte Funde aus den Archäologischen Museen von Istanbul Ein M albuch" weiten Anklang.
1986 wurden seine Illustrationen einiger antiker Kunstwerke als Postkarten gedruckt.
1987 erhielt er in dem von der Stiftung "Talens" zum Thema "Das Goldene Elorn" ausgeschriebenen Bilderwettbewerb den "Grossen 0 Talens-Preis" und wurde ausgestellt.
1987 ebenfalls, erhielt er einen Preis in dem von derTekel-General Verwaltung zum Thema "Türkischer Tabak" ausgeschriebenen Wettbewerb und wurde ausgestellt.
1988 nahm er an der in Paris und Istanbul durchgeführten Ausstellung "Türkische Naive M alerei" mit zwei Bildern teil.
1989 beiteiligte er sich an der in Istanbul, Ankara und Trabzon von Tekel veranstalteten Ausstellung zum Thema "Türkischer W einbau".
1989 beteiligte er sich auch an der vom 1.-8. Juli im Jugoslawischen Trebenje abgehaltetenen "2 2 . Zusammenkunft Naiver Künstler" und eines seiner Bilder wurde von der "G alerie Naiver Kunst" in Trebenje erworben. Er erhielt das Tabor-Diplom und eine Bronzeplakette.
1990 nahm er bei der vom 15. Januar bis zum 6. Mai in Quebec/Kanada veranstalteten Ausstellung "Türkei: Das Gepräge der Anatolischen Zivilisationen" die Repräsentanz des Türkischen Kultusministeriums wahr.
Augenlicklich ist er am Archäologischen Museen in Istanbul als stellvertretender Direktortätig.
EMİN BAŞARANBİLEK
Il est né en 1945 à Ödemiş. Il a suivi i'Ecole Primaire et Faculté Secondaire dans la même ville.
Il a été diplômé de la Faculté des Lettres de l'Université d'Istanbul, et du départment de l'Archéologie de la Protohistoire et du Proche-Orient à la Faculté des Lettres de l'Université d'Ankara. En tant qu'archéologue, il a travaillé sur des fouilles et dans des musées en Turquie.
En 1985 son livre "U n livre de coloriages d'Antiquités du Musée Archéologique d'Istanbul", la première publication dans ce domaine de la pédagogie muséologique, a reçu un grand succès.
En 1986 quelques-uns de ses dessins d'antiquités furent publiée en cartes postales.
En 1987 il gagna le Premier Prix Talens dans le concours de peinture de la Corne d 'O r organisé par Talens.
Egalement en 1987 il obtint le prix du concours de peinture du Tabac Turc organisé par le Monopole d'Etat de Turquie.
Il présenta en 1988 deux de ses peintures dans l'exposition de la Peinture naïve turque qui fut tenue à Paris et à Istanbul.
En 1989 il participa à une exposition de peinture intitulée "Vignes et vins turcs" et organisée par le Monopole d'Etat de Turquie à Istanbul, Ankara et Trabzon.
il fut invité pour la 22ème Rencontre des Artistes Naifs de Yugoslavie à Trebenje entre le 1er et le 8 juillet 1989 et l'exposa une peinture à la Galerie des Artistes Naifs à Trebenje qui lui valut la distinction Tabor et une plaque de bronze.
Il résida à Québec au Canada du 15 février au 6 mai en tant que Représentant du Ministère de la Culture pour l'exposition "Turquie: Splendeurs des Civilisations Anatoliennes".
Il est actuellement sous-directeur du Musées Archéologique d'Istanbul.
İstanbul Şehir Üniversitesi Kütüphanesi Taha Toros Arşivi
