Ne Zaman Eğitimde Yaratıcı Drama Ne Zaman Tiyatro/Drama?

Ne Zaman Eğitimde Yaratıcı Drama Ne Zaman Tiyatro/Drama?

Özet

Türkiye 'de eğitim ve sanatlar eğitimi alanlarında yaratıcı dramanın önemli bir işlevi vardır. Yaratıcı dr amayı tiyatrodan ayırmak onun ülkemizde yaygınlaşması ve benimsenmesine yol açar. Almanya ’da tiyatro pedagojisi, hem öğrencilerin tiyatro çalışmalarım, hem yaratıcı drama zorunla/seçm eli dersinin hem de sahne ve izleyici dramatıırgluğumm iç içe ilişkilerini, görevlerini, araştırma ve geliştirme çalışmalarını irdeleme, planlama ve gerçekleştirme aşamalarını üstlenmiş görünmektedir. Ülkemizde tiyatro pedagogu yetiştiren bir bilim dalı bile yokken, bu içiçeliğin üstesinden gelebilecek uzmanlaşmış insan bulma zorluğu karşısındayız. Öncelikle tiyatro alanındaki pedagoji başlığı altında toplanabilecek, okulda tiyatro yapma, okullara tiyatroları çağırma, okul ile tiyatro arasında etkileşim ve işbirliğini sağlama, ve yukarıda belirtilen sahne ve izleyici dramaturgluğu alanında çalışacaklar ile yaratıcı dramada, yalnızca bu alanın dramaturgluğımu yapan, araştırma geliştirmeyi sağlayan, bu alanda uzman olan ya da uzman yetiştiren kişiler ayrı olmalıdır. Birincilere tiyatıv pedagogu, İkincilere ise drama pedagogu tanımı yapılarak, gerektiğinde aralarında bir işbirliğine gidilebilecek iki ayrı uzmanlık alanı belirlenmeli ve bu çerçevede bir yetişim öngörülmelidir. Yaratıcı drama ile tiyatro ayrı ayrı ele alınmalıdır.

A nahtar sözeük\er:Eğitimde Yaratıcı Drama, Tiyatro/Drama, Tiyatro Pedagojisi, Drama Pedagojisi,

A bstrac t

The Creative drama has very significant funetion in education and arts education. Separating drama fi'om theatre leads drama to become widespread throughoııt Turkey and internalized by dijferent people.

The theatre pedagogy in Germany undertook a mutual responsibility to analyze, investigate, plan and realization phases o f Creative drama, which is voting subject, and the theatre activities o f students and

intimated tasks o f audience and stage. We have to fin d experts to cope with drama fie ld generally as

there is no department that trains theatre pedagogy in Turkey. Theatre activities such as inviting theatre companies to schools and interaetion o f schools and theatre that could be sıımmed under the title o f pedagogy in theatre and the people who work in stage and audience dramaturgy and the experts who

make dramaturgy and investigations in Creative drama field shoıdd not be same person. The fo rm er

shoıtld be identified as theatre pedagogy and the latter should be called as drama pedagogy and two

dijferent expertise fields which cooperate closely should be maintained. Namely Creative drama and theatre should be elicited separately.

Keywoı*ds: Creative drama in Education, Theatre/Drama, theatre pedagogy, drama pedagogy

Yaratıcı D ram a Dergisi 2009, Cilt 4. Sayı 7

6 İnci SAN

Y ukarıdaki başlıkta geçen kavram ların ne denli iç içe olduğunu burada bulunan herkesin bildiğinden em inim . D olayısıyla bunların tüm ünü, tek bir sanatsal-kültürel ve bilim sel alan olarak kabul etm ek olanaklı olm adığı gibi, bunun pek çoğum uzda bir zihin karışıklığı yaratacağı da bir gerçektir. Bu durum da tiyatro, yaratıcı dram a ve eğitim arasındaki ilişki ve etkileşim e yeniden bakm akta yarar görüyorum .

Tiyatronun eğitici gücünü reddetm ek olanaksızdır, am a bu güç uğruna sanatsallık ve estetik olm a niteliğinden vazgeçm ek de tüm üyle olanaksız olduğu gibi bu, sanat eğitim inin çok önem li gerekliliğini de bir yana bırakm ak gibi çok olum suz bir yaklaşım ı sergilem ek anlam ına gelebilir.

Yukarıdaki bağlam da ilk yayınım olan “Tiyatro ve Halk Eğitim i” (1972) başlıklı çalışm a, daha çok örgün olm ayan eğitim açısından tiyatronun önem i hakkındaki tanıtlar (argüm an) üzerinde d u ru y o rd u (l).

1985’te yayınlanan “Y aratıcılık ve Sanat Eğitim i Açısından Tiyatro” başlıklı m akalem de(2) tiyatroyu, kökeni olan “oyun”, sosyolojik açıdan d a “etkileşim ” açısından ele alm ış ve onun toplum sallaştırm a boyutunu öne çıkarm aya çalışm ıştım . B urada “okul oyunları” kavram ım kullanırken aslında sonradan “yaratıcı d ram a” olarak Türkçe eğitim diline kazandırılan zengin içerikli bir alana gönderm e yaptığım ın belki de pek ayırdında değildim .

Zihin karışıklığı belki de bu anda başlam ıştı (!). Ç ünkü dram a sözcüğünü etim olojik olarak açıklıyor; “eğitim de d ram atizasyon ” terim ini kullanıyor; hem en ardından, hatta genellikle en başta, “dram a dem ek tiyatro dem ek değildir” diyor ve gene hem en ardından “am a tiyatro tekniklerini ve araçlarını kullanır” diye ekliyorduk.

Bu yaklaşım bana bugün de doğru yaklaşım gibi gelmektedir. Çünkü:

1 D ram a çalışm aları profesyonel oyuncu, yönetm en (gündelik dilde tiyatro sanatçısı) yetiştirm ez. 2. T iyatronun eğitim e katkısı dolaylıdır. D idaktik olduğunda zaten genellikle olum suz eleştiri alır. 3. O yunculuk alanında başarı ve doyum sıkı çalışm anın yanında belli yetenek ve özellikler ister. 4. Yaratıcı drama, içine kapanık - içe dönük, psikolojik kusurlu olm adıkça her İnsanın çalışabileceği bir alandır.

5. T iyatronun kendi sınırları içinde doğrudan sorm adığı, “ K im sin?”, “N için yaşıyorsun?”, “ K endini geliştirm ek için hangi olanaklara sahipsin?”, “Kendi duruşunda içinde yaşadığın toplumun gereksinm elerine nasıl karşılıklar verebilirsin?”(3) sorularını dram a sorar, sordurur.

6. B ir oyunculuğa hazırlanm a tekniği de olan doğaçlam a, dram anm ne yaşam da ne de tiyatro sahnesinde olanaklı olm ayan, rol ve durum ların yinelenebilirliği, hem en düzeltilebilirliği ile, doğrudan ve temel bir dram a uygulam asıdır.

N e Zam an Eğitim de Yaratıcı Drama Ne Zam an Tiyatro/Dram a? ₇

7. Rol oynam a tekniği dram ada özellikle çocukları yaşam a hazırlar(4).

8. Eğitim sel veriler tiyatro alanından çok daha fazla dram a alanında ölçülebilm ektedir.

9. Tiyatro ya da dram sanatı bir sanatsal alandır; yaratıcı dram a süreçte ve üründe sanatsallık taşır am a kendisi başlı başına bir sanat alanı olm ayıp belli sanat form larına ulaşabilen eğitim sel bir alandır.

Bu liste uzatılabilir kuşkusuz...

Kısaca şöyle özetleyebiliriz o zam anki durum u: Tiyatroya son derece saygılıydık. O kullarda yapılacak dram a çalışm alarının tiyatrosal (tiyatrovâri) olduğunu biliyor, am a bunun tiyatro olgusunun bir ilksel basam ağı, tem eli olduğunu düşünüyorduk. Ayrıca bu çalışm alara başka işlev, görev ve anlam lar yüklüyorduk: D uyguların, duyum ların, duyguların eğitilm esi; imgesel düşünm enin geliştirilm esi; yaratıcılık yetisinin bireyde ve grupta ortaya çıkarılm ası; paylaşım ve haz alm a; kendini tanım a; eylem e ve retoriğe(5) geçebilm e (sözlü ve sonradan yazılı olarak); özgüven kazanm a; em pati geliştirm e; toplum sallaşm a; farkındalık ve sorun çözm e gibi (Bu liste de uzatılabilir).

Evet tiyatroya saygılıydık, dram a farkını ise vurguluyorduk. Sonraki yıllarda, dram a çalışm alarım ızda sanırım en ö n e m se d iğ im iz n ite lik y a ra tıc ılık oldu ki, A m erikan alan yazınındaki “ Creative dram a” adını alanın adı olarak kullanm aya başladık(6). Bu adlandırm a eğitim kam uoyunda çabuk benim sendi, çünkü M E B ’nın hazırladığı ders program ları içeriğinde yaratıcılık kavram ı epeydir yer alm aya başlam ıştı.

Ayrıca dram a çalışm alarında hazır metin kullanm am a, gerektiğinde izleyicinin yalnızca çalışılan grubun içinden oluşturulm ası, ortaya çıkan gösterim se! olgunun birİcikliği, kendiliğindenliği alabildiğince vurgulanıyordu.

B ugün eğitim y a da eğitim bilim alanyazm m da tiy a tr o /d r a m a deniyorsa, yukarıda sözünü ettiğim nitelik ve özellikler ayrım ı bir yana mı bırakılıyor sorusu zihnim i kurcalıyor doğrusu.

D ram a çalışm ası yapm akla bir tiyatro gösterim ine hazırlanm ak arasında süreçse! olarak çok büyük ayrım lar olm ayabilir. D ram a çalışm alarında artık hazır bir m etinden de yola çıkılabildiği kabul gördü. Bu m etin olduğu gibi ele alınıp aynı dram a yöntem leriyle, gözlem lerle, duyguların irdelenm esi, tekrarlar yapılm ası, grup dinam iğinden yararlanılm ası ve başrollerin, tip ve karakterlerin değişik katılım cılarla çalışılarak işlenm esi olanaklıdır. Ya da m etni değiştirerek, ona yeni içerikler katarak (bugün tiyatro dünyasında d a benzer dram aturgi çalışm aları yapılm aktadır), hatta olay örüntüsüııü y a da öykünün sonunu değiştirerek çalışılabilm ektedir. A m a grubun kendi İçinden çıkardığı bir öykünün, psikolojik, sosyolojik, sosyal psikolojik, kültürel ve çağcıl yorum larla ortaya dökülm esi ve oynanm ası hâlâ daha değerli (m akbul) ve daha yaratıcı değil midir?

B ir tiyatro grubunun, öğrenci, öğreten, amatör, ergen, genç, yaşlı herhangi bir y aş grubundan oluşan bir tiyatro grubunun yaratıcı dram a yoluyla bir tiyatro gösterim i sunm ası; bir yaratıcı dram a grubunun kendisi için bir sunum da bulunm asından ayrılm aktadır ve ayrılm alıdır da. Yaratıcı dram ada

8 inci SAN

ortada öğrenilecek bir şey vardır: K endini tanım a, tanım lam a; duygu yönetim i; davranış kazanm a ya da değiştirm e; bir giincei olayın irdelenip, değerlendirilm esi; bir tarihsel y a da gündelik sosyal olaym nedenlerinin tartışılm ası, kavranm ası; sorun çözme, karar verm e gibi. Ve kuşkusuz bu yapılan tiyatro değildir. Tek bir alanda uzm anlaşm anın, özellikle dram a lideri açısından, yeterli olm adığı, pek çok disiplinlerarası bilgi ve yaklaşım ın iç içe geçtiği çalışm alardır bunlar. Ve hem en ekleyelim , tiyatro alanında çalışan için, özellikle oyun yazarlığı, dramaturgi ve oyunculuk dallarında da böyle bir çalışm a biçim i, bilim le sanatın birleşim ini sağlam aktadır.

Şim di can alıcı nokta sanırım şudur: Ü lkem izde bilim sel ve akılcı düşünen, bilim sel ve akılcı yaklaşım larla olgu ve olayları ele alan kesim ile kırsal kültürden gelen, akılcılıktan çok duygusal/inançsal yaklaşım larla olay ve olgulara bakan kesim gibi bir ikili oluşum bulunm aktadır. Bu ikinci kesim her zam an var olagelm iştir. G ünüm üzde ağırlığını iyice duyum satm aya başlam ıştır. K em alist devrim Ierin kavranm aya çalışıldığı, dolayısıyla kültürden, bilim den sanata dek eğitim de de çağdaş yaklaşım ların yerleştirilm eye çalışıldığı y ıllar ne yazık ki geride kalmıştır. Ü niversitelerim izdeki birçok akadem isyenin ve düşünürlerin bir bölüm ünün çabalarına karşm, geniş kitlenin adeta bir geriye dönüş yaşadığını gözlem liyoruz. B ir çeyrek yüzyıldır, yaratıcı dramanın tiyatro olm adığını söylem em izin bizim kendi tarihsel kültürel gelişm işliğim iz y a da gelişm em işliğim izle köklü bir bağlantısı vardır. N e milli eğitim m üdürleri, ne B akanlıktaki eğitim yetkilileri ve ne de velilerim izin, okulda öğrencilerin tüm ünün tiyatro yapm asına olum lu ve sevecenlikle yaklaştığını, yaklaşacağını düşünm ek, toplum yapım ızı tanım am ak anlam ına gelir. Veli çocuğunun yaratıcı, buluşçu, özgüvenli, iletişim e açık olm asını çok ister, am a onun sorgulam acı, tartışan, eleştiren olm asından m utluluk duym az, öğretm eni bile. Yaratıcı dram ayı ilk sayılan kazanım lardan dolayı velî tutm uştur; sonrakilere de katlanm ıştır. A m a tiyatro yap m ak ... bu oyunculuktur, pek ciddi değildir. O kullarda sınıflarda tiyatro mu yapılacak? Bu olur şey değildir.

Ö yleyse adlandırm ada (term inolojide) gerçekten dikkatli olm alıyız. Yaratıcı dramayı tiyatrodan ayırm alıyız çünkü eğitim ile ilişkisinin anlaşılıp algılanm ası açısından bu önem lidir(7). Tiyatro bilimi ve tiyatro eğitim bİlim ine gelince: Bu iki alan da kuşkusuz birinci kesim e hitap eden alanlardır. Adı üstünde ikisi de bilimdir. Ayrıca akadem ik alanda biri çok eski değildir, diğeri ise epeyce yenidir. Söz gelimi hiçbir üniversitede henüz tiyatro eğitim bilim i adında bir dal bile bulunm am aktadır. A dlandm na(lar) ise gene Batıdan alınmıştır.

Bugün tiyatro eğitim bilim i ya da pedagojisi kavram ını kim ya da kim ler en doğru biçim iyle kavrayıp kullanm aktadır?

B iraz geriye gidelim : D ram anın ilk yıllarında Hans W olfgang N ick el’in konferansları ve yazılarında oyun pedagojisi ile etkileşim pedagojisi gibi adlandırm alarla karşılaşm ıştık. Dram anın ve tiyatronun (burada işte “tiyatro/dram a” kavram ı kullanılabilir, ortak paydası oyun, etkileşim ve eylem olduğu için) pedagojik boyutunu ve anlam ını bilen, kuram sal, uygulam alı ve kılgısal boyutlarda eğitim ci ve eğitim bilim ci olanlar, tiyatronun pek değilse de, dram a çalışm alarını izledikçe ve hatta bu çalışm alara katıldıkça, onun eğitim sel değerini kavradılar, kimi MEB yetkilileri ve eğitim denetçileri bile. [En büyük

Ne Zam an Eğitim de Yaratıcı Dram a Ne Zam an Tiyatro/D ram a? ₉

ilgiyi okulöncesi ve anaokulu Öğretmenleri gösterdi.] Eğitimci ve eğitim bilim ciler içinde dram aya bilim sel gözle bakıp, üzerinde çalışıp araştırm alar yapıp projeler, yüksek lisans tezleri ve m akaleler ü reten ler çoğaldı. B unlar dram a ile ilgiliydi, tiyatro ile değil. O zam an belki artık bu dram a disiplinine d ram ab ilim i (dram atoloji) de diyebiliriz(8). D ram a ile ilgili araştırm a ve değerlendirm eler tiyatrosai açıdan ele alınm am aktadır. Am aç eğitim seldir dram ada, sanatsal yan estetik ölçütlere uyum luk olarak ele alınır, tiyatrosallık da bu dram a estetiği içinde kendini gösterir ancak.

T iyatro bilim i açısından bakılınca da, dram adaki en son uygulam a, yani sunu bölüm ünde, dram atik an (la r) doğru yakalanm ış ve dram atik örüııtü yerinde mi, birbirini izlem e açısından sıralanm ası doğru m u, sonuç açık-seçik ortaya konm uş mu, hangi dram a kuram ına ya da hangi tiyatro tür(lerine) ve y ak laşım ların a göre yaklaşılm ış gibi sorular ortaya atılıp değerlendirilir am a bunlar birer sonuçtur. Ö nem li olan hazırlık, tartışm a, rolleri belirlem e, olay örüntiisüne karar verme, oynam a, değerlendirm e, üzerinde düşünm e gibi bileşenleri içeren uzun soluklu süreçtir. B aşka bir deyişle neyin/nelerin nasıl kazandırıldığıdır. Tiyatro deyişiyle başaktör ö ğ renm e’dir diyebiliriz. A m a ancak özgün, biricik ve y aratıcı olm ak koşuluyla. (D ram a eğitimbilim İ (pedagojisi) işte bu süreç üzerinde araştırına yapar ve disiplinlerarasıdır.)

B u süreç sonunda ortaya çıkan sunu, başka bir deyişle ürün, gösteri biçim ine sokulm ak istendiğinde işin içine tiyatro bilim i ve dram sanatı girer; ürün tiyatro bilim sel ve bir sanat alanı olarak ayrıca ve gene uzunca bir süreç içinde çalışılıp işlenir. A m aç bu tiyatrosai ürün yoluyla öğretm ek olm aktan çıkar y a d a böyle bir am acı varsa, izleyici kitlesi de genel izleyici değil, Öğreniciler, eğitim ciler, öğretm en ve eğ itim b ilim ciler olur.

O kul Öncesi dönem de ve ilköğretim in ilk sınıflarında tiyatro değil, dram a çalışm ası yapılm ası uygundur.

Şu hususlar unutulm am alıdır:

• T iyatro bilim i ve tiyatro sanatı başlı başına derin birer alandır. Tiyatro bilim inin kendine özgü araştırm a yöntem leri vardır. O lm ası gerekeni değil, olanı göz önüne koyar.

• Y aratıcı dram a disiplini (bilimi de diyebiliriz) de tek başına derin bîr alandır, kendi araştırm a y öntem leri vardır, olm ası gerekenden çok olanı saptar, ortaya koyar. Böylece bilim olm aya da hak kazanır.

• Y aratıcı dram a tiyatro çalışm alarına (oyuncu, özellikle oyun yazarlığı ve dram aturgi gibi) çok yarar sağlar.

• T iyatroya yönelm e yaratıcı dram anın özüne yarar getirm ez. Her zaman bireyi, bireyseli değil, grubu gözetir. Tiyatro sanatı ile ilgili kuram sal ve uygulam alı çalışm alar, diğer sanat dalları (resim , m üzik, dans, pandom im vd.) kadar am a kuşkusuz önem li bir sanatsal katkı sağlar.

10 İnci SAN

Ö yleyse, tiyatronun, dram sanatının yaratıcı dram a ile kaynaştığı gösterim ler olacaksa ve oluyorsa, orada tiy a tr o /d r a m a terim i kullanılabilir. Y ineleyecek olursak, dram a çalışm alarının gösteriye dönüşm esi söz konusu olduğunda, dram a bilim cisi, dram a lideri ile tiyatrobilim cisi ve yönetm enin işbirliği sonucunda tiyatro/dram a terim inin içerdiği bir tanım lam a yerindelik kazanır.

B öyle bir içerikle yapılacak çalışm aların sonucunda ancak gerek okullarım ızda, gerek okul dışı kimi etkinliklerde y er alan ve kendini tiyatro olarak tanım layan gösteriler, niteliksiz m üsam ereler olm aktan kurtulabilirler.

Yukarıdakilerin ışığında tiyatro pedagojisi alanını da ikiye ayırm alıyız, ikisine ayrı adlar verm eli ve bunları dikkatle böylece kullanm alıyız.

1. Eğitim alanına hizm et veren eğitim pedagogu yetiştiren D ra m a P e d a g o jisi Alanı

D ram a pedagogları, örgün ve yaygın eğitim de, her yaş grubuyla, pek çok m eslek grubuyla, pek çok geliştirici eğitim veren kurum ve Örgütlerde yapılan dram a çalışm alarını planlayan, program ını hazırlayan, disiplinlerarası bilime, bilgiye, bilgilendirm eye açık, çok yönlü yetişm iş, kültür pedagogu da diyebileceğim iz kişilerdir. G ereğinde uygulam aya da katılan, dram a liderliği de yapabilen, bu alanda elverdiğince bilimsel çalışm alar yapm ış kişiler bu alanın insanları olm aya hak kazanırlar. (D aha geniş bilgi için bkz.(9))

2. Tiyatrolarda görev yapan tiyatro pedagoglarım yetiştiren T iy a tro P ed ag o jisi Alanı

Yetişkin ve çocuk/genç tiyatrosunda çalışan, yuva çocuğundan en yaşlı insanlara dek geniş bir kitleye tiyatro bilgileri veren; okullarla tiyatrolar arasında aracılık yapan, tiyatroların sahnelem e öncesi ve sonrasının bu geniş kitleye tanıtılm asında, izleyici yönetim i, tiyatronun sahneden izleyici m ekânına dek düzenlenm esi gibi çok yönlü çalışm alarda bulunan kişilerdir.

Sonuç olarak tiyatro pedagogluğu ile dram a pedagogluğu, gerektiğinde aralarında bir işbirliği oluşabilecek iki ayrı uzm anlık alanı olarak kabul edilm elidir.

Ne Zam an Eğitim de Yaratıcı Dram a Nc Zam an Tiyatro/D ram a?

K aynaklar

1.“Tiyatro ve Halk Eğitim i”, A nkara Ü niversitesi Eğitim Bilim leri Fakültesi Dergisi, C ilt 5, Sayı 3-4, s. 137-170.

2.“Y aratıcılık ve Sanat Eğitimi A çısından Tiyatro”, A nkara Üniversitesi Eğitim Bilim leri Fakültesi Dergisi, CİIt 18, Sayı 1 -2, s. 99-112.

3.a.g.m : s.6 Frank van K reuningen, 5. Uluslararası Eğitim de D ram a K ongresi bildirisi:, Berlin 1984’den alıntı

4.B ir yanda oyuncu, diğer yanda dram a çalışm alarındaki katılım cı olm ak üzere, bu ikili açısından tiyatro ile dram a arasındaki belli başlı ayrım lar için bkz: “T iyatroya Rağm en Yaratıcı D ram a”, Ç ağdaş D ram a Derneği Dergisi, Cilt: 1, Sayı: 1, Yıl: 2006 Yaz, s. 5-15.

5.Retorik: Kısaca ses tonunu ve ses yüksekliğini belli bir ritim e göre düzenleyerek konuşm a becerisi. Bu fiziksel-biyolojik boyut yanı sıra retorik, dilsel/söylem sel, iletişim sel yetilerin, ikna gücünün ve m im ik ve je stle r gibi bedensel becerilerin kullanılm asını da kapsar. A ncak böylece dinleyici topluluğuna kültürel bir katkıda bulunulm ası ve onu karar verici davranışlara yöneltebilm esi olanaklı olur. G erekli tem a, yan tem alar, örnekler ve belgelerin bulunm ası (inventio); bunların hangi sıralam a içinde kullanılacağının saptanm ası; yapılm ış plânlam anın akılda tutulm ası (bellek) ve söylem sel eylem retoriğin vazgeçilm ez öğeleridir. Bu yeti ve öğelerin eğitim ve öğretim i alanı olan bir disiplindir. Vidal, Francesca: “Vöm Sprechen zur R hetorik”, Zeitschrift fur T heater pâdagogik, H eft 52, s. 43-45.

6.Sonradan ortaya atılan eğitsel dram a, eğitici drama, etkili dram a vd. adlandırm alar “yaratıcı dram a” kavram ına katkı getirm em iştir. Yaratıcı dram a eğitir, eğitsel ve etkilidir zaten.

7.U nutulm am alıdır ki, yıllarca belli bir kesim e de yaratıcı dram anın psikodram a ile aynı şey olm adığı anlatılm aya çalışılm ıştı.

8.H er ne kadar bilim kuramı (epistom oloji) açısından bilim adlandırm asını çok dikkatle kullanm ak gerekiyorsa da, yaratıcı dram a alanında bilim sel çalışm alar çoğaldıkça böyle bir disiplinden bilim e

gidiş söz konusu olabilm elidir. 9.A .g.m ., s. 7-12.

C r e a tiv e D r a m a J o u r n a l 2 0 0 9 , V o lü m e 4 , I s s u e 7

Summary

When is Creative Drama in Education When is Theatre/Drama?

I am sure th a t everybody know s that th e concepts situated in the title are interrelated with each other. T hat’s why it is not possible to accept ali the concepts as one and only art-cuiture or scientific field. T herefore I presum e that it wou!d be useful to look at the reiationship betvveen theatre, Creative drama, and education dynam ics.

It is im possible to deny the educationai pow er o f theatre. H ow ever it is im possible to put this educational pow er in front by ignoring the art and aesthetic in theatre. M eanw hile Creative dram a has very significant function in education and arts education. Separating dram a from theatre leads dram a to becom e w idespread throughoutT urkey and internalized by different people. In order to m ake distinction betvveen thatre and drama, we can m ake use o f the follovving list;

1. Dram a works do not aim to educate professional actor, and director.

2. The contribution o f theatre to education is indirect. ît generally receives negative critics when it is didactic.

3. Success and satisfaction in being actor requires hard work, talent, and spesific features.

4. C reative dram a is a field w hich is opeıı to everyone except the ones who w ere pscyhologically harm ed.

5. D ram a concem s the questions “ W ho are you?”, “W hy are you living?”, “ W hich opportunities do you have to İmprove yourself?”, “H ow can you satisiy the society you live in?”

6. The technique caüed im provisation is a direct and fundam entai appiication o f drama. 7. Role playing prepares particuîarly children to life.

8. Educational data can be obtained from dram a field m ore that the field o f theatre.

9. T heatre o rth e art o f dram is an art. C reative dram a has som e notions o f art in the process and product. But Creative dram a is not an art itself, it is an educational field which reachs specific art forms.

The theatre pedagogy in G erm any undertook a m utual responsibility to analyze, investigate, plan and reaiization phases o f Creative dram a, which is voting subject, and the theatre activities o f students and intim ated tasks o f audience and stage. We have to find experts to cope with dram a field general ly as there is no departm ent that trains theatre pedagogy in Turkey. T heatre activities such as inviting theatre

W hen is Creative Dram a in Education W hen is Theatre/D ram a? ₁₃

com panies to schools and interaction o f schools and theatre that could be sum m ed under the title o f pedagogy in theatre and the people w ho vvork in stage and audience dram aturgy and the experts who m ake dram aturgy and investigations in Creative dram a field should not be sam e person. T he form er should be identified as theatre pedagogy and the latter should be called as dram a pedagogy and two different expertise fields which cooperate closely should be m aintained. N am ely Creative dram a and theatre should be elicited separately.

Furthermore we should seperate the field o f theatre pedagogy and name the fields seperately. The first one can be named as The Field o f Drama Pedadogy which serves to the field o f education, and the second field can be called as; The Fİeld o f Theatre Pedagogy whiclı serves theatres. As a result, tlıese two fields should be accepted as tvvo distinct fields and the people who were educated in these fields should be perceived different experts in their own fields.