Kraliyet Sanat Akademisi (Royal Academy of Art)

348

Günümüzde İngiltere’de sanat okulları merkez ve mahalli idareye bağlı ve destekçilerden aldığı yardımlarla eğitim hayatına devam eden okullardır. Genel olarak İngiliz okullarında eğitim, eyalet okulları ve özel okullar olarak ikiye ayrılır. Bu okullar; yükseköğretim; master ve doktora eğitimi veren üniversiteler, orta ve ilk öğretim olarak sıralanabilir. İngiltere’de yüksekokul ve üniversite de eğitim işleri Londra’dan Eğitim ve Bilim Bakanlığı tarafından yürütülmektedir.

.

İngiltere’de devletin dışında sanat eğitimine katkıda bulunan çeşitli özel eğitim kurumları da bulunmaktadır. Bunlardan biri Accademia Italiano’dur. Burada düzenlenen bir yıllık kurslarıyla farklı yaş gruplarına hitap etmektedir. Ders konuları, desen ve sanat tarihi ağırlıklıdır. Bu kurslar güzel sanatlar, sertifika dersleri, mimarlık, dekorasyon gibi meslek alanlarına yönelik dersler üzerinde yoğunlaşmıştır. İngiltere’de ünlü müzeler sanatla ilgisi olan kişilere çeşitli kurslar düzenlemektedir. Örneğin Victoria ve Albert Müzesin de çizim ve resim alanında, uygulamalı kurslar düzenlenmektedir.

3.8.1. Kraliyet Sanat Akademisi (Royal Academy of Art)

İlk İngiliz sanat akademisi, Londra Queen Street’ de Sir Godfrey Kneller tarafından 1711’de kurulan Academy of Paintings’tir. Sir James Thornhill 1716’da bu akademinin

347

Michael STEVEN, Art Education, London, 1968, s. 98.

348

yönetiminde başarılı olmasına rağmen içsel anlaşmazlıklar onun Piazza, Convent Garden’daki evinde kendi okulunu kurmasına neden olmuştur.

1734’de Thornhill’in ölümünden sonra, William Hogarth üyelerinin kullanımı için canlı modelleri sağlayan tamamıyla demokratik bir enstitü olan St Martin‘s Lane’de bir akademi organize etti” ³⁴⁹

Fakat Chambers, III. George’a Londra’da Kraliyet Akademisi’nin açılmasıyla ilgili bir planı sunmuş, Jashua Reynolds biraz tereddütten sonra bu girişime katılmayı kabul etmiştir

. Hem Dilettanti Topluluğu hem de St Martins Lane Akademisi, Londra Kraliyet Akademisi’nin açılması için planlar hazırlamışlardı, ancak 1755’de ortak bir anlaşmanın imkânsız olduğunu anladılar. İngiliz hükümetine önerilen bu akademiyi profesyonel ressamlar reddetmişlerdir. Kurulacak Kraliyet Sanat Akademisi ile İngiltere’de sanat faaliyetleri bir düzenleme altına alınmak istenmiş ve o güne kadar kimseye hesap vermeyen profesyonel ressamlar bu durumdan rahatsızlık duymuş olabilirler.

350

. Bunun sonucu, 10 Aralık 1768’de Londra’da Kraliyet Sanat Akademisi’ni (Royal Academy of Arts) kuran belge Kral tarafından imzalanmıştır351

Belirtilen Topluluk, Kraliyet Akademisi akademisyenleri olarak adlandırılacak olan dört tane üyeden oluşacak; başvuru sırasında hepsi sanatçılık mesleğinden olacaklardır

. Belge’de şunlar belirtilmiştir:

352

Kraliyet Akademisi eğitim verilen bir akademi değildi, fakat ona bağlı tasarım okulları bulunmaktaydı. Bu okulların en önemli ikisi “Antique School” ile “School of Drawing” idi. Bu tasarım okullarında verilen sanat eğitimi ile ilgili ifadeleri bu belgenin dokuzuncu maddesinde bulmaktayız. Bu maddedeki tasarım okullarıyla ilgili talimatları şöyle idi:

. Diğer maddeler arasında akademiye seçilmiş bir başkan ve başka sekiz kişiden oluşan bir komisyon tarafından yönetilmeli ve resimlerin yıllık sergisinin yapılması sağlanmalıdır. Kral tarafından imzalanan bu belgede sanat eğitimi ile ilgili koşullar da bulunmaktaydı.

“Madde 9. Bu tasarım okullarının yönetimi yetenekli sanatçılarda olmalıdır, ziyarateçi olarak adlandırılacak bu sanatçılar, bir yıllığına akademisyenler arasından seçilecek dokuz kişiden oluşacaktır” 353

349

McDonald, a.g.e., s. 28.

. Bu sanatçılar tarihi resimler, heykeller yapan ya da istenilen düzeyde olan kişilerden oluşacaktır. Okulda her ay görev yaptıkları atölyeleri değiştirerek öğrencilerin performanslarını denetleyecek, kendi sanatsal düşünceleri doğrultusunda öğrencilerin resim çalışmaları ile ilgili onlara öğütler ve talimatlar vereceklerdir. Sanatçılar öğrencilerin performansları doğrultusunda uygun gördükleri plastik sanatlar dallarına yönlendireceklerdir.

350

William SANDBAY, The Royal Academy of Arts, Vol. II, London, 1862, s. 21. 351 McDonald, a.g.e., s. 28. 352 McDonald, a.g.e., s. 27. 353 Sandbay, a.g.e., s. 352.

Kraliyet Sanat Akademisi’nin (Royal Academy of Art), ilk başkanı Reynolds’tır. Kraliyet Sanat Akademisinde görev yapan ressam, heykeltraş ve mimarların sayısı 40 idi. Ayrıca bu sanatçıların, daha sonra aralarından akademiye asil üye olarak seçilecek sayıları 30’u bulan yardımcı sanatçıları da bulunmaktaydı.

Aynı zamanda bu okullara seçilecek anatomi, mimarlık, perspektif, geometri ve resim profesörleri, okullarda halka yılda altı ders vereceklerdir 354

Kraliyet Sanat Akademisi çatısı altındaki bu tasarım okulları, 1769’ da Pall Mall’ da açıldı, ama 1771’ de Kral Somerset House’daki eski saraya yerleşmelerini sağladı. Daha sonra okul, yeni yeri olan National Gallery’ nin doğu kanadına yerleştirildiğinde yeni saraya taşındı ve 1836’ ya kadar orada kaldı. 1867’ de hükümet Akademiye o anki evleri Burlington House’u hibe etti ve kısa bir süre sonra okullar buraya yerleştiler

. A. Keeper bu okullarda ders vermesi için seçilmiş, öğrencilerin tasarım okullarına düzenli olarak katılmalarını sağlamış, onların arasında düzeni korumak için mümkün olabildiğince gerekli olabilecek sanatla ilgili tavsiye ve yöntemlerle ilgili bilgiler vermiştir.

355

Okullara girişi kazanmak için çizimler konseye sunulmak zorundaydı, bu çizimler 18. ve 19. yüzyıllar boyunca teknik olarak çok az çeşide sahiptir. 19. yüzyılın ilk yarısı boyunca sanat eğitiminde öğrencilerden istenilen çizim teknikleri: antikiteden tebeşir çizim, anatomik bir figürden çizim (desen), iskeletten (anatomi) çizimdir. Eğer bu çalışmaları başarılı olarak kabul edilebilir ise, aday stajyer olarak kaydedilebilirdi, fakat Antique School’a kabul edilmeden önce, sunumun kendi çalışması olduğundan emin olunması için ilave bir çizim yapılmak zorundaydı.

.

Okullara giren stajyer öğrenciler, School of Drawing’teki (çizim okulundaki) daha ileri öğrencilerin yükümlülüğündeyken Antique School’daki öğretim Keeper’ın sorumluluğundaydı ve bu her iki okuldaki istekli ressamlar ve heykeltıraşlar ayrıca canlı nü ya da antikadan modellik, resim ve çizim çalıştılar.

19. yüzyıl boyunca kursun süreleri 5’den 10 yıla kadar çeşitlendirilmiştir. Kraliyet Akademisinin düzenlediği resim yarışmalarından bir madalya kazanan stajyer öğrencilikten gerçek öğrenci konumuna yükselebilirdi. School of Drawing en önemli okul olarak kabul edildiği dönemde varlığını sürdüren diğer bir okul ise Painting School idi356

354

Sandbay, a.g.e., s. 361.

. Öğrenciler, rutin çalışmaları birinci dünya savaşına kadar portreler, kostümlü modeller ve eski eserlerden kopyaların yapıldığı bu okulda 1850’lerin ortalarına kadar etkileyici arka plan boyayarak

355

McDonald, a.g.e., s. 29. 356

kostümlü çalışmalar dışında satabilirlerdi. Eserler yapmak için Fransız atölyelerinin örneklerini takip ediyorlardı, fakat konsey kostümlü çalışmaların sadece baş ve omuzdan olması kuralını koyarak bu girişime altmışlarda bir son verdi.

19. yüzyılda okullarda verilen öğretim, iyi idi, fakat imkânları kısıtlıydı. Sanat okullarında akademisyen olan sanatçıların (visitors) varlığı verimliliklerinin düşmesi sonucu zamanla sorgulanır olmuştu. William Powell Frith, 1830’da bildirdiğine göre Akademisyenler, nadiren çiziyor, çoğunlukla okuyorlardı ve o günlerde güçlükle öğretiyorlardı357

. Kendi profesyonel vazifeleriyle çok meşgul olduklarını iddia ederek akademisyenleri ve profesörleri haklı çıkarmak için girişimler yapıldı, fakat 19. yüzyılın ilk on yılında okullardaki ders verme sistemi sürekli eleştirildi dersler o kadar zayıftı ki bunun üzerine gelen politik saldırılar da eklenince Antique School’da genç öğrenciler derslere katılmaları için zorlayarak atölyeler doldurulmaya çalışılıyordu. Bu dersler içinde Thomas Sandby (Mimar-1748-98) ve William Hunter (astronomi -1852-73) tarafından verilen dersler dikkat çekici istisnalardı358

Pratik öğretim için hevesten yoksun oluş akademisyenlerin görevlerini bırakmalarına neden oldu. Örneğin 1860’da perspektif profesörlüğü kaldırıldı ve öğretmenliğin üye olmayanlara açılması onaylandı, ayrıca üyelikler visitor olmak için kolaylaştırıldı. Bu andan sonra, Beaux Arts ve Fransız atölyelerinde öğretilen çizim metotları öğrencilere açıkça Fransızların teknikleri daha üstün geliyordu. Beş ya da daha fazla yıllarını sıkıcı taklitlere harcayan kraliyet akademisi öğrencileri Paris’te iki ya da üç yıl geçirip dönen genç sanatçıların akıcı ve yapıcı çizimlerini gördüklerinde şaşırdılar

. William Hunter, King’s College hastanesinde anatomi çalışmaları için öğrencilere tahliller ayarlamıştır.

359

Bu yıllarda eleştirilen bir diğer konu ise okullarda kadınların sayısının artmasıydı. 1860’da Laura Herfor’ un çizimleri deneme niteliğinde başvuruya değer bulundu, fakat bu aday Antique School’ a alınmadı, fakat kurallarda okula bayanların eğitim göremeyeceği ile

. 1880’ ler ve 1890’ lar süresince Leighton ve Poynter’in başkanlığı altında Akademi organizasyonu oldukça gelişti, fakat öğrenciler bu büyük adamların yabancı eğitiminin ve Fransız çizim metotlarının üstünlüğü inançlarının farkındaydılar. Bu dönemde Fransa’ya öğrenci gönderilmeye başlandığını görmekteyiz. Alphonse Legros ve Whıstler tarafında verilen desen dersleri sonunda yapılan elemelerde, Paris’te verilecek olan sanat eğitimini karşılayabilecek öğrenciler seçilmiştir. 357 McDonald, a.g.e., s. 30. 358 McDonald, a.g.e., s. 31. 359 McDonald, a.g.e., s. 32.

ilgili bir yasak bulunmaması nedeniyle ilk bayan öğrenci kabul edildi. 1893’e kadar kadınların çizimine hoş bakılmazken sayıları erkeklere göre giderek artmıştır.

1969’da Burlington Gardens’daki Kraliyet Akademisi Okulları yetişkin sanat eğitimli ileri seviyedeki öğrenciler için olan iki ayrı tam zamanlı üç yıllık kurslar sağlamıştır. Bu okullara stajyer olarak kabul edilmek için eserlerin sunumu geleneği korundu ve Nisan ve Mayıs aylarında ressamlar gerçekçi çizimler ve içlerinden birinin gerçekçi tablo olduğu minimum altı tablo sunmak, heykeltıraşlar ise iki eser ve çeşitli gerçekçi çizimler sunmak zorundaydılar. İlk deneme niteliğindeki dönem Life Drawing okulunda geçirilir ve yeterli öğrenciler daha sonra heykel ve ressamlık okuluna devam ederlerdi360

. Gerçekçi çizimlerdeki vurgu eski akademik sanat eğitimiyle çok değerli bir bağlantıyı sürdürürken orada eserler, yaratıcılığı daha üstün, orijinal çalışmalardı. Geçmiş ve şimdinin Kraliyet Akademisi Okulları hakkında hatırlanması gereken şey, onların hiçbir zaman Colleges of Art ve üniversite bölümleri için kullanılabilir olan büyük miktarda kamu parası olmamasına rağmen ayakta kalmaları ve ilerlemeleri takdire değerdir.

360